"Mit’ on se nimi?" kysyi Julia. "Mitä ruusuks kutsut, yht’ ihanasti toisin nimin tuoksuu." Tapahtumapaikka on italialainen kaupunki, Verona. Täällä viihtyy erityisesti viha, joka erottaa toisistaan kaksi kaupungin kilpailevaa sukua: Montaguet ja Capuletit. Romeo ja Julia ovat lähtöisin näistä vastakkaisista perheistä, mutta he tapaavat ja rakastuvat toistensa nimiä tietämättä – ja heidän välillään rakkaus voittaa vihan. Kenties tunnetuimmassa näytelmässään William Shakespeare kirjoittaa ensimmäisestä, suuresta rakastumisesta. Siitä puhtaasta ja tinkimättömästä, mutta aivan liian usein mahdottomasta rakkaudesta. Siitä, joka ei tunne rajoja, mutta joka vain harvoin saa toteutua. William Shakespearen aikalainen, näytelmäkirjailija ja runoilija Ben Johnson, kuvaili Shakespearea jo vuonna 1623 sanoen: "Hän ei kuulunut vain yhdelle aikakaudelle – hänet on tarkoitettu kaikille aikakausille."

Romeo ja Julia

Vahva kannanotto tasa-arvoon. "Teidän lakinne ja oikeutenne, hahaha – Niitähän minun pitikin ampua!" Työmiehen vaimo on näytelmän muotoon kirjoitettu teos, joka kertoo ahkeran Johannan ja hänen hulttiomiehensä tarinan. Kolmanneksi päähenkilöksi kohoaa romanityttö Homsantuu, joka ei suostu yhteiskunnan tuomittavaksi. Miesten ylivalta, köyhälistön kurjuus ja lakien puutteellisuus asettuvat teoksessa ankaran kritiikin kohteiksi. Työmiehen vaimo oli ensimmäinen suomenkielinen näytelmä, joka keskittyi kaupunkilaistyöläisten kuvaamiseen. Teos on osa 12 klassikkoa -sarjaa. Lukijat äänestivät 12 rakkainta teosta WSOY:n 140-vuotisesta historiasta, ja nämä kirjat ilmestyvät Suomen 100-vuotisjuhlavuoden kunniaksi juhlapainoksina, joiden kansisuunnittelusta vastaavat Suomen eturivin taiteilijat. Työmiehen vaimon kannen on suunnitellut Anu Tuominen. Minna Canth (1844 –1897) oli kirjailija, lehtinainen, yhteiskunnallinen vaikuttaja, uusien kansainvälisten aatteiden ja kulttuurivirtausten välittäjä, seitsenlapsisen perheen yksinhuoltaja ja liikenainen. Hänestä tuli kirjallisuutemme uudistaja ja suomalaisen realismin uranuurtaja. Hän otti rohkeasti osaa yhteiskunnalliseen keskusteluun sekä kirjailijana että lehtinaisena.

Työmiehen vaimo

Minna Canthin parhaana pidetty teos pohtii totuuden roolia onnellisuuden tavoittelussa. 20-vuotias Anna Liisa on lupautunut Johannes Kivimaan morsiameksi. Annan Liisan mieltä painaa kuitenkin suuri salaisuus – hän tuli raskaaksi 15-vuotiaana ja menetti lapsensa mitä traagisimmalla tavalla. Nyt Anna Liisan avioliitto on purkautua, kun naisen entinen heila Mikko uhkaa paljastaa Anna Liisan salaisuuden. Pääseekö Anna Liisa yli menneisyytensä taakasta? Anna Liisa on Minna Canthin viimeiseksi jäänyt näytelmä, jonka teemat sosiaalisesta paineesta, totuudesta ja moraalista ovat jättäneet lähtemättömän vaikutuksen lukijoihin läpi sukupolvien. Minna Canth (1844–1897) oli suomalainen kirjailija, toimittaja ja yhteiskunnallinen vaikuttaja, joka tunnetaan suomalaisen realismin pioneerina. Canthin teosten ajaton yhteiskunnallinen kritiikki on puhutellut lukijoita läpi sukupolvien. Canth edisti merkittävästi naisten, tyttöjen ja vähävaraisten asemaa Suomessa.

Suomalaisia klassikoita

Anna Liisa

On kulunut yhdeksäntoista vuotta siitä, kun Harry Potter, Ron Weasley ja Hermione Granger pelastivat velhomaailman, ja nyt he tekevät paluun mitä ihmeellisimmän seikkailun myötä. Seuranaan heillä on urhea uusi sukupolvi, joka on juuri saapunut Tylypahkan noitien ja velhojen kouluun. Samalla kun Harry painiskelee menneisyytensä kanssa, joka ei suostu jäämään unholaan, hänen nuorin poikansa Albus kamppailee taakkanaan perheen perintö, jota hän ei koskaan halunnut. Kun menneisyys ja nykyisyys törmäävät, sekä isä että poika joutuvat läpi ajan vievään taistoon salaperäisiä voimia vastaan tulevaisuuden ollessa vaakalaudalla. J.K. Rowlingin, John Tiffanyn ja Jack Thornen alkuperäistarinaan perustuva Harry Potter ja kirottu lapsi on palkitun West End ‑tuotannon täydellinen ja lyhentämätön käsikirjoitus.

Harry Potter ja kirottu lapsi Osat yksi ja kaksi (Vain harjoituskäyttöön)

Näytelmien yksi ylitse muiden Draama Tanskan prinssin sielua raastavasta moraalisesta ristiriidasta oli aikansa suosituimpia näytelmiä ja on yhä yksi maailmankirjallisuuden klassikoista. Kuuntele, Hamlet, kuuntele! Jos olet koskaan rakastanut isääsi, kosta hänen luonnoton ja pirullinen murhansa. Näin puhuu murhatun isän haamu pojalleen, eikä poika voi muuta kuin toimia, vaikka vastoin luontoaan. Tanskan prinssin sielua raastava moraalinen ristiriita ei ole neljän vuosisadan aikana väljähtynyt.

Shakespeare

Hamlet

Shakespearen suuri tragedia on synkkä kuningasnäytelmä skottilaisesta klaanipäälliköstä ja tuhoisan vallanhimon analyysi. MACBETH: … ja sääli, alaston kuin juuri maailmaan tullut vauva, saapuu ratsastaen pasuunoiden ärjähdyksen selässä, ja kerubien parvi kiitää näkymättömillä tuuliratsuillaan ja huutaa teon kauheutta kaikkiin korviin, kunnes tuuli hukkuu itkuun. Macbeth on viimeinen Shakespearen suurista tragedioista, tarina murhasta, vallanhimosta ja ihmisen tuhoutumisesta. William Shakespeare (1564-1616) oli englantilainen näytelmäkirjailija ja runoilija, jota pidetään yhtenä kirjallisuushistorian merkittävimmistä kirjailijoista ja kynäniekoista.

Macbeth

Kuningas Oidipus hallitsee Thebaa kuningatar lokasteen ja lastensa kanssa, mutta kaupunkia uhkaavat vaikeat ajat. Jumalten mukaan kaupunki on pelastuva rutolta ja kuolemalta, mikäli Oidipuksen edeltäjän kuningas Laioksen murha selvitetään ja kostetaan. Pikku hiljaa Oidipuksen karmea rooli murhassa ja oma salainen alkuperä alkaa selvitä, traagisin seurauksin. Sofokleen Kuningas Oidipus (429 eaa.) on antiikin Kreikan aikainen tragedia, joka pureutuu ihmisyyden teemoihin uskonnon avulla. Tarinasta on tehty lukuisia teatteri- ja elokuvasovituksia, kuten Oedipus the King (1968), jossa nimikkoroolia esittää Christopher Plummer. Sofokles (496/495–406 eea.) oli antiikin kreikkalainen tragediakirjailija ja poliitikko, jota pidettiin kreikkalaisen tragedian uudistajana. Hän kirjoitti uransa aikana yli sata näytelmää, mutta vain murto-osa näistä on säilynyt kokonaisina. Hänen kuuluisimpia näytelmiään ovat Kuningas Oidipus ja Antigone.

Kuningas Oidipus

William Shakespearen "Romeo ja Julia" on yksi lännen kirjallisuuden suurimmista tragedioista, joka käsittelee nuorten rakastavaisten traagista rakkaustarinaa. Teos tapahtuu Veronassa, jossa Capuletin ja Montaguen sukujen välinen vihasuhde johtaa traagisiin seurauksiin. Shakespeare yhdistää runsaan kielikuvaston ja lyyrisen tyylin dramatiaan, luoden syvällisiä hahmoja ja tunteita, jotka ovat ajankohtaisia vielä tänäkin päivänä. Kirjassa käytetään monipuolisesti runoutta ja proosaa, mikä tekee dialogista elävää ja intensiivistä, ja teoksen keskeisiä teemoja ovat rakkaus, viha, kohtalo ja nuoruuden intohimo. Teos edustaa renessanssiajan kirjallista kontekstia, joka yhdisti klassisia elementtejä ja ihmiskeskeistä maailmankuvaa. William Shakespeare, englantilainen näytelmäkirjailija ja runoilija, elämänsä aikana (1564-1616) kehitti draaman taidetta ennennäkemättömällä tavalla. Hänen laaja tuotantonsa käsittää sekä tragedioita, komedioita että historiakappaleita. "Romeo ja Julia" julkaistiin ensimmäisen kerran vuonna 1597, mikä osoittaa Shakespearen syvällisen ymmärryksen ihmisen tunteista ja sosiaalisista suhteista, sekä hänen kyvystään kuvailla henkilöhahmojen monimutkaisuutta. Kirjan teemat ovat universaaleja, ja ne heijastavat Shakespearen aikakauden arvoja, mutta ovat silti ajankohtaisia. "Romeo ja Julia" on suositeltavaa luettavaksi kaikille, jotka arvostavat voimakkaita tarinoita rakkaudesta ja tragediasta. Sen koukuttava juoni, hienostunut kieli ja ajatuksia herättävät teemat tekevät siitä ajattoman klassikon. Kirja on olennaisen tärkeä opiskeltaessa kirjallisuutta, ja se tarjoaa lukijalle mahdollisuuden pohtia, mitä rakkaus ja viha todella tarkoittavat. Tämä teos on loistava valinta sekä opiskelijoille että kaikille, jotka nauttivat syvällisistä ja tunteellisista tarinoista.

Häät ja deittailu ovat hyvää tarina-ainesta. Sen tietää Hollywood, ja sen tiesi myös Shakespeare kirjoittaessaan komedian Kesäyön unelma. Tapahtumat sijoittuvat Ateenaan, missä herttua Theseus valmistelee häitään amatsonien kuningattaren Hippolyteen kanssa. Aivan kuin heillä ei olisi tarpeeksi tekemistä omien häidensä kanssa, saapuu paikalle Egeus, joka haluaa tyttärensä Hermian naimisiin aatelistoon kuuluvan Demetriuksen kanssa. Hermia kuitenkin haluaa naimisiin Lysanderin kanssa. Theseus määrää, että Hermian on joko naitava Demetrius, tultava tuomituksi kuolemaan tai vetäydyttävä luostariin. Tästä syystä Hermia karkaa Lysanderin kanssa metsään, missä Ateenan lait eivät päde. Mutta myös metsän syvässä hiljaisuudessa odottaa ongelmia parisuhderintamalla: kiusanhenki Puck kertoo keijukuningas Oberonilla ja keijukuningatar Titanialla olevan kinaa. Oberon on mustasukkainen ja pahastunut Titanialle. Kostoksi Oberon päättää käyttää taikajuomaa, joka kuitenkin päätyy vääriin käsiin. Tästä seuraa romanttisten sekaannusten sarja, joka vaikuttaa niin ihmisiin kuin keijuihinkin – ja aivan kuin tämä ei olisi tarpeeksi, saamme hääviihdettä myös kuudesta käsityöläisestä, jotka saapuvat esittämään näytelmänsä Theseuksen ja Hippolyteen häihin. Tämä monikerroksinen komedia on muodostunut klassikoksi, sillä se paitsi käsittelee nokkelasti ikuista mutta haastavaa rakkautta, myös leikittelee taitavasti todellisen ja epätodellisen välisellä suhteella. Teos on filmatisoitu useita kertoja, muun muassa 1935 Max Reinhardtin ja William Dieterlen ohjaamana, 1968 Peter Hallin ohjaamana sekä 1982 Woody Allenin ohjaamana.

Kesäyön unelma

A heart-wrenching full-cast adaptation of the Pulitzer Prize-winning novel by John Steinbeck, starring Jeffrey Donovan and Shirley Knight. Set during the Great Depression, The Grapes of Wrath tells the powerful story of the Joad family's trek from the dust bowl of Oklahoma to the promise of a new life in California. But what they find threatens to rip apart their lives, and sever the ties that bind them together. Starring Shirley Knight as Ma Joad, Frank Galati's play finds its timeless heart in the generous spirit of the common man. An L.A. Theatre Works full-cast performance featuring: Shirley Knight as Ma Joad Jeffrey Donovan as Tom Joad Emily Bergl as Rose of Sharon Michael Buie as Connie and others Daniel Chacon as Al Joad Maurice Chasse as Deputy Sheriff and others Shannon Cochran as Mrs. Wainwright and Elizabeth Sandry Trista Delamere as 2nd Narrator and Al's Girl Francis Guinan as Jim Casy Charlie Matthes as Willy and others Gas Station Attendant and Hooper Ranch Guard Rod McLachlan as Uncle John Robert Pescovitz as Pa Joad Joel Rafael as Car Salesman and Man with Guitar Stephen Ramsey as 1st Narrator and others Nick Sadler as Agricultural Officer and others Andy Taylor as Gas Station Owner and others Floyd Knowles and Weedpatch Camp Director Todd Waring as Hooper Ranch Bookkeeper and others Fredd Wayne as Grampa, Mayor of Hooverville and Camp Guard Michael Weston as Noah Joad and others Kate Williamson as Gramma and others Live music performed by the Joel Rafael Band. Adapted by Frank Galati. Directed by Richard Masur. Recorded before a live audience at the Skirball Cultural Center, Los Angeles.

The Grapes of Wrath

Minna Canthin klassikkonäytelmä kuvaa säätyläisperheen sisäistä arvojen taistoa. Pastori Valtari on tottunut hallitsemaan perhettään rautaisella otteella. Kun poika Jussi kieltäytyy työskentelemästä isänsä vanhoillisessa lehdessä ja nuorin tytär Maiju alkaa haaveilla näyttelijänurasta, repeää sukupolvien välille ylittämätön kuilu. Kullakin perheenjäsenellä on omat unelmansa ja omat ajatuksensa aikansa polttavista kysymyksistä. Kenen tulee tyytyä osaansa, entä kuka saa toteuttaa haaveensa? Papin perhe on tarkkanäköinen kuvaus perhesuhteista, sukupuolirooleista ja yhteiskunnan valtarakenteiden murroksesta. Minna Canth (1844–1897) oli suomalainen kirjailija, toimittaja ja yhteiskunnallinen vaikuttaja, joka tunnetaan suomalaisen realismin pioneerina. Canthin teosten ajaton yhteiskunnallinen kritiikki on puhutellut lukijoita läpi sukupolvien. Canth edisti merkittävästi naisten, tyttöjen ja vähävaraisten asemaa Suomessa.

Papin perhe

A powerful exploration of machismo and sexual desire, by Peru's most acclaimed writer. A Peruvian desert town in the 1940s. When a young girl disappears it seems that only La Chunga, the barwoman, knows the truth, but refuses to tell. Undeterred, the local men make up their own version of what happened in an attempt to extract the full story. Mario Vargas Llosa's play Mistress of Desires ( La Chunga) was written in 1985 and first staged in January 1986 in the Teatro Canout, Lima, Peru, by the Grupo Ensayo. This English translation by Sebatian Doggart was first staged in February 1992 in Christ's Theatre, Cambridge University, by The Southern Development Trust.

NHB Modern Plays

Mistress of Desires

Minna Canthin väkevä klassikko pureutuu kysymyksiin naisen asemasta ja epätasa-arvosta. Johanna on aina ollut ahkera ja kunnollinen. Ennen avioliittoa hän on säästänyt omalla työllään 600 markkaa, mutta häiden jälkeen Johannan mies Risto juo jokaisen säästetyn pennin – onhan mies perheen pää, jolle vaimon rahat kuuluvat. Kaiken lisäksi Risto liehittelee entistä heilaansa, yhteiskunnan hyljeksimää Homsantuuta. Johanna syöksyy kurjuuteen, mutta Homsantuu ei aio alistua kohtaloonsa. Hän päättää kostaa. Vaan kuka joutuu lopulta kantamaan vastuun kenenkin teoista? Työmiehen vaimo on yksi Canthin pääteoksista. Vahvasti yhteiskunnallinen näytelmä sai aikaan lakimuutoksen, joka purki miehen oikeuden puolisonsa ansioihin. Minna Canth (1844–1897) oli suomalainen kirjailija, toimittaja ja yhteiskunnallinen vaikuttaja, joka tunnetaan suomalaisen realismin pioneerina. Canthin teosten ajaton yhteiskunnallinen kritiikki on puhutellut lukijoita läpi sukupolvien. Canth edisti merkittävästi naisten, tyttöjen ja vähävaraisten asemaa Suomessa.

Kuinka pitkälle riittää ihmisen hyväuskoisuus? Argan on sairas. Vakavasti. Ainakin herralla itsellään on umpihuonoon terveydentilaansa vankka usko, vaikka oireiden oikea syy taitaa olla luulosairaus. Kaikkien ruumiillisten vaivojensa lisäksi Argania pitävät kiireisenä häävalmistelut, sillä tytär Angélique pitäisi naittaa Tuomas Diafoirukselle. Nuori mies kun valmistuu pian lääkäriksi, ja lääkäriä Argan tosiaankin kaipaa! Tytär kuitenkin vaikuttaisi haikailevan toisen miehen perään, eikä tämä Angéliquen rakkaus harmittavasti ole lääketieteen ammattilainen. Kaiken keskellä hyörii palvelijaneiti Toinette, joka omalla tavallaan koettaa saada niin isän kuin tyttären asiat oikeille raiteille. Molièren satiirinen komediaklassikko tarttuu terävästi ihmisten hyväuskoisuuteen, sekä heihin, jotka häikäilemättömästi hankkivat itselleen hyötyä muiden herkkäuskoisuudella. Oman osansa huumorista saavat rakkaus, perhesuhteet ja lääketiede. Ranskalainen Molière (1622–1673), oikealta nimeltään Jean-Baptiste Poquelin, tunnetaan erityisesti kirjoittamistaan humoristisista näytelmistä. Poquelin otti käyttöön Molière-nimen, kun alkoi työskennellä näyttelijänä. Molièren tunnetuimpia näytelmiä ovat muun muassa Tartuffe sekä Sievistelevät hupsut.

Luulosairas

William Shakespearen "Romeo ja Julia" on klassinen tragedia, joka tutkii nuoren rakkauden kauneutta ja häilyvää luonteenlaatua sodan ja vihaisten sukupolvien taustalla. Kirjan sisältö muodostuu kahden nuoren, Romeon ja Julian, kohtalokkaasta rakkaudesta, joka on tuomittu epäonnistumaan heidän perheidensä välisen vihasuhteen vuoksi. Shakespearen kielellinen tyyli on rikasta ja elämyksellistä, yhdistäen lyriikan ja draaman ainutlaatuisella tavalla, mikä tekee teoksesta paihtamatonta kirjallista perintöä. Teos kirjoitettiin renessanssin aikakauden kontekstissa, jolloin koulukuntien ja kulttuuristen liikkeiden myötä syntyi uusia näkökulmia rakkauteen ja ihmisen sisimpään. William Shakespeare (1564–1616) on yksi historian tunnetuimmista ja vaikutusvaltaisimmista kirjailijoista, jonka teoksia on kehuttu niiden universaaliuden ja ajattomuuden vuoksi. "Romeo ja Julia" on syntynyt Shakespearen omien havaintojen ja kokemusten pohjalta elämää ja rakkaussuhteita kohtaan. Teos siis ilmentää aikakauden monimutkaisia sosiaalisia suhteita ja nuorten intohimoa huolimatta perhesiteistä. Suosittelen "Romeo ja Julia" -teosta kaikille rakkaudesta, tragediasta ja inhimillisistä tunteista kiinnostuneille lukijoille. Tämä teos herättää ajatuksia rakkauden voimasta ja sen tuomista seurauksista, ja se on ajankohtainen edelleen nykypäivän sosiaalisissa konteksteissa. Shakespearen kieli ja kerronta tekee lukukokemuksesta yhden elämänsä kohokohdista.

The Tragedy of Hamlet, Prince of Denmark, is a tragedy by William Shakespeare. Set in the Kingdom of Denmark, the play dramatises the revenge Prince Hamlet is instructed to exact on his uncle Claudius. Claudius had murdered his own brother, Hamlet's father King Hamlet, and subsequently seized the throne, marrying his deceased brother's widow, Hamlet's mother Gertrude. Hamlet is Shakespeare's longest play and among the most powerful and influential tragedies in English literature, with a story capable of "seemingly endless retelling and adaptation by others." The play seems to have been one of Shakespeare's most popular works during his lifetime and still ranks among his most-performed. It has inspired writers from Goethe and Dickens to Joyce and Murdoch, and has been described as "the world's most filmed story after Cinderella".The protagonist of Hamlet is Prince Hamlet of Denmark, son of the recently deceased King Hamlet, and nephew of King Claudius, his father's brother and successor. Claudius hastily married King Hamlet's widow, Gertrude, Hamlet's mother, and took the throne for himself. Denmark has a long-standing feud with neighboring Norway, which culminated when King Hamlet slew King Fortinbras of Norway in a climactic battle years ago. Although Denmark defeated Norway, and the Norwegian throne fell to King Fortinbras's infirm brother, Denmark fears that an invasion led by the dead Norwegian king's son, Prince Fortinbras, is imminent. The play opens on a cold night on the ramparts of Elsinore, the Danish royal castle. The sentries Bernardo and Marcellus and Hamlet's friend Horatio encounter a ghost that looks like the late King Hamlet. They vow to tell Prince Hamlet what they have witnessed.

Vuonna 1603 ilmestynyt Othello on eräs Shakespearen tiukimmin rakentuneista draamoista. Tarinaa ajaa eteenpäin jääkylmän juonitteleva paholaishahmo, Jago. Tarina alkaa, kun Jago kokee tulleensa ylikävellyksi Othellon nimetessä Cassion luutnantiksi. Othello, jolta tragedia saa nimensä, on pohjoisafrikkalaislähtöinen kenraali Venetsian kaupunkivaltiossa. Ensimmäisten kostotoimiensa epäonnistuttua Jago jatkaa tuhoisia metkujaan, ja vaikka tämän uratavoitteet lopulta täyttyvät, ei Jago lopeta. Hän myrkyttää Othellon ja tämän rakastetun Desdemonan välisen rakkauden. Jagoa ajaa ilmeisesti sokea halu tuottaa tuskaa, sekä se mahti, jonka tämä hänelle toisia ihmisiä – sekä elämää ja kuolemaa – kohtaan antaa. Tarinan edetessä Shakespeare tarkastelee niin rasismin, rakkauden, mustasukkaisuuden, maanpetoksen, pahuuden kuin koston teemojakin. William Shakespeare (1564–1616) on yksi maailman merkittävimmistä kirjailijoista. Dramaturgina hän kirjoitti tragedioita, historiallisia näytelmiä sekä komedioita, joita esitetään yhä 400 vuotta myöhemmin. Tämän lisäksi Shakespeare kirjoitti runoja, niin kutsuttuja sonetteja. Teostensa ytimessä Shakespeare esittää kaiken läpäisevän kysymyksen: Mitä on ihminen? Mikä tekee ihmisestä ihmisen? Yhden vastauksista saamme Othellossa, joka esittelee rakkauden irvikuvan, mustasukkaisuuden. Mustasukkaisuuden, joka tappaa.

Othello

Juhannuksen alla julkaistava audiokomedia Akselin ja Elinan hääfarssi on täysiverinen kuoliaaksinaurattaja - heti ensiminuuteista alkaen aina loppulauluun asti! Komediakuunnelman on käsikirjoittanut ja ohjannut valtakunnanhumoristi Antto Terras, ja sen näyttelevät eläväiseksi maamme parhaat ääniakrobaatit. Akseli ja Elina, toisilleen lupautuneet sydänkäpyset, joutuvat ennen papin aamenta painiskelemaan monenlaisten koettelemusten kanssa. Heitä eivät jätä rauhaan menneet kumppanit eikä polttareissa tavatut stripparit. Hääpaikkakin on vuokrattu juuri samaksi illaksi myös viidelle muulle seurueelle. Anopit ja appiukot tekevät hekin kaikkensa, että nuorenparin alkutaival olisi mahdollisimman kivikkoinen. Pappi hakeutuu väärälle kirkolle, eikä kanttorille ole kukaan kertonut, että nyt ovat vuorossa häät eikä hautajaiset. Mutta onneksi ruokamyrkytys iskee ainoastaan puoleen seurueesta! Kuunnelmassa vilahtavat kymmenet hulluttelevat hahmot ja kiperiäkin kiperämmät tilanteet seuraavat toisiaan. Saavatko Akseli ja Elina lopulta toisensa? Ja saako joku muukin, ja jos, niin mitä? Miksi anoppi herää aamulla aivan väärästä vuoteesta, ja miksi papilla on sutinaa hovimestarin kanssa?

Akselin ja Elinan hääfarssi

Henrik Ibsenin teos "Nora", joka tunnetaan myös nimellä "Nukkekoti", on merkittävä näytelmä, joka syventyy naisen asemaan 1800-luvun patriarkaalisessa yhteiskunnassa. Näytelmässä seurataan nuoren vaimon, Noran, kamppailua itsenäisyyden ja perhesiteidensä välillä. Ibsenin kieli on voimakasta ja yllättävän modernia, mikä mahdollistaa syvälliset emotionaaliset ja psykologiset kuvastot. Teoksessa on vahva yhteiskuntakritiikki, joka kyseenalaistaa naiselle perinteisesti annettuja rooleja ja korostaa yksilön vapautta ja itsemääräämisoikeutta. Ibsenin realistinen tyyli luo elävän ja koskettavan kuvan Noran sisäisestä ristiriidasta ja kehittymisestä kohti itsensä löytämistä. Ibsen, norjalainen dramaturgi ja runoilija, syntyi 1828 ja on yksi teatterin historiallisin ja vaikutusvaltaisin kirjoittaja. Hänen työnsä, mukaan lukien "Nora", heijastavat monia hänen aikansa yhteiskunnallisia ongelmia ja hän puolusti voimakkaasti naisten oikeuksia sekä sosiaalista oikeudenmukaisuutta. Ibsenin kokemus rikkinäisestä perhesuhteesta ja syvä ymmärrys ihmisen psyykestä auttoivat häntä luomaan teoksen, joka edelleen resonoi nykylukijoiden keskuudessa. "Nora" on suositeltava lukukokemus kaikille, jotka ovat kiinnostuneita feminismistä, teatterin historiasta tai psykologisista draamoista. Ibsenin teos haastaa lukijan pohtimaan omia ennakkoluulojaan ja yhteiskunnallisia normejaan, minkä vuoksi se on ajankohtainen ja tärkeä myös nykymaailmassa.

Nora

Nora has everything a young housewife could want: beautiful children, an adoring husband, and a bright future. But when a carelessly buried secret rises from the past, Nora's well-calibrated domestic ideal starts to crumble. Blackmail and innocence, love and hypocrisy, collide in one of the most celebrated plays in theatre history. Translated by Rolf Fjelde. An L.A. Theatre Works full cast performance featuring: Calista Flockhart as Nora Helmer Tony Abatemarco as Dr. Rank Tim DeKay as Torvald Helmer Jeannie Elias as Anne-Marie/Helene Gregory Itzin as Nils Krogstad JoBeth Williams as Mrs. Linde Directed by Rosalind Ayres. Recorded in Los Angeles before a live audience at The James Bridges Theater, UCLA in September of 2011.

A Doll House

How different would the world have looked had the Nazis been the first to build an atomic bomb? Werner Heisenberg, one of Hitler's lead nuclear scientists, famously and mysteriously met in Copenhagen with his colleague and mentor, Niels Bohr, one of the founders of the Manhattan Project. Michael Frayn's Tony Award®-winning drama imagines their reunion. Joined by Niels' wife, Margrethe, these three brilliant minds converge for an encounter of atomic proportions. An L.A. Theatre Works full cast performance featuring: Alfred Molina as Niels Bohr Shannon Cochran as Margrethe Bohr David Krumholtz as Werner Heisenberg Directed by Martin Jarvis. Recorded in Los Angeles before a live audience at The James Bridges Theater, UCLA in November, 2011. Copenhagen is part of L.A. Theatre Works' Relativity Series featuring science-themed plays. Major funding for the Relativity Series is provided by the Alfred P. Sloan Foundation to enhance public understanding of science and technology in the modern world.

Copenhagen

Bruno has a friend called Shmuel. Like Bruno, Shmuel is nine years old. Their birthdays are on the same day. But Shmuel lives on the other side of a fence, and he's always wearing striped pyjamas... Based on the best-selling novel by John Boyne, The Boy in the Striped Pyjamas is a heart-wrenching tale of an unlikely friendship between two innocent boys. Angus Jackson's deeply affecting adaptation was produced by The Children's Touring Partnership and Chichester Festival Theatre on a UK tour in 2015.

The Boy in the Striped Pyjamas

Canthin hupaisa komedia 1800-luvun spiritismivillityksestä. Amerikasta Suomeen palannut herra Orell tuo mukanaan villityksen spiritistisiin istuntoihin. Seurapiirirouvat ovat uudesta seuraleikistä innoissaan, ja Orell keksii ovelan juonen Helmi-neidon hurmaamiseksi – hän tekeytyy henkiolennoksi. Herättävätkö kuolleet rakkauden kaksikon välille vai kuuluuko Helmin sydän jollekin toiselle? Spiritistinen istunto on Minna Canthin ilahduttava komedia vuodelta 1894. Canth osallistui myös itse spiritistisiin istuntoihin. Minna Canth (1844–1897) oli suomalainen kirjailija, toimittaja ja yhteiskunnallinen vaikuttaja, joka tunnetaan suomalaisen realismin pioneerina. Canthin teosten ajaton yhteiskunnallinen kritiikki on puhutellut lukijoita läpi sukupolvien. Canth edisti merkittävästi naisten, tyttöjen ja vähävaraisten asemaa Suomessa.

Spiritistinen istunto

Kreikkalainen tragedia pitää otteessaan. Kun Oidipuksen molemmat pojat Polyneikes ja Eteokles kuolevat taistellessaan kruunusta, jäljelle jää sisko Antigone. Antigone haluaisi haudata veljensä Polyneikesin, mutta Teeban uusi kuningas Kreon on kieltänyt tämän. Antigone ei kuitenkaan halua luovuttaa – hän haluaa saattaa Polyneikesin hautaan. Mutta millä hinnalla? Onhan Polyneikesin hautaamisesta luvattu kuolemanrangaistus. Antigone on klassikko antiikin ajan Kreikasta. Antiikin Kreikan aikaan elänyt Sofokles (495–406 eaa.) oli näytelmäkirjailija, jolla on ollut suuri vaikutus myös nykyaikaiseen näytelmäkirjallisuuteen. Kuningas Oidipus on hänen tunnetuin näytelmänsä.

Antigone

Minna Canthin murhenäytelmä naisen asemasta avioliitossa. Lapsena orvoksi jäänyt Sylvi on täyttänyt 18 vuotta. Hänen holhoojansa Aksel Vahl vie Sylvin vihille heti kun se suinkin on mahdollista. Sylvi on onneton liitossaan vanhemman miehen kanssa, mutta lapsuudenystävä Viktor tuo aivan uudenlaista väriä Sylvin harmaaseen elämään. Uusi rakkaus johtaa kuitenkin epätoivoisiin tekoihin, ja Sylvi päättää myrkyttää aviomiehensä kohtalokkain seurauksin. Minna Canth ottaa näytelmässään kantaa oman aikansa tärkeisiin kysymyksiin: Onko avioliiton perustuttava rakkauteen? Entä onko vaimo miehensä omaisuutta? Minna Canth (1844–1897) oli suomalainen kirjailija, toimittaja ja yhteiskunnallinen vaikuttaja, joka tunnetaan suomalaisen realismin pioneerina. Canthin teosten ajaton yhteiskunnallinen kritiikki on puhutellut lukijoita läpi sukupolvien. Canth edisti merkittävästi naisten, tyttöjen ja vähävaraisten asemaa Suomessa.

Sylvi

Mitä nainen on valmis tekemään, kun hänen rakastamansa mies pettää hänet? Medeia on barbaarinainen, jonka kanssa kreikkalainen Iason on perustanut perheen ja hankkinut lapsia. Kun Iason päättää naida kreikkalaisen prinsessa Glauken, Medeian raivolla ja pettymyksellä ei ole rajoja. Medeia päättää kostaa – ja tämä kosto tulee olemaan vertaansa vailla. Mutta milloin kostonhimo menee liian pitkälle? Lisääkö Medeia lopulta vain omaa kärsimystään? Medeia on klassinen kreikkalainen tragedia. Sen kantaesitys oli vuonna 431 eaa. Euripdes (480 eaa–406 eaa) eli antiikin Kreikassa ja kirjoitti tragedianäytelmiä. Hän on yksi tunnetuimpia antiikin kreikkalaiskirjailijoita. Hänet muistetaan erityisesti näytelmistä Medeia ja Troijan naiset.

Medeia

'I wonder what I have to do for people to recognise me as a threat. Do I have to smash a glass over the head of every single man I come into contact with, just so I leave a mark?' Irina takes erotic photos of average-looking men. Always behind the lens, she watches, she moulds, and she stalks. These boys are putty in her hands, just the way she likes it. When the opportunity to show her photographs in a fashionable London gallery coincides with a new boy to obsess over, cracks begin to appear. How far can she push her new prey for the perfect shot, or has she already gone too far? Based on the critically acclaimed debut novel by Eliza Clark, which was a finalist for the Women's Prize Futures Award, Boy Parts is a pitch-black psychological thriller that subverts the erotic gaze and asks what happens when our need for connection gets twisted. This stage adaptation for one actor by Gillian Greer was premiered in 2023 at Soho Theatre, London, in a co-production between Metal Rabbit Productions and Soho Theatre, and directed by Sara Joyce. Praise for Eliza Clark's novel: 'Hilariously sardonic… Will make most readers howl with laughter and/or shut their eyes in horror'Guardian 'A carnival funhouse ride: terrifying, feverish, hilarious' Julia Armfield 'Boundaries are for breaking and if anyone can crash through and reinterpret the fear of our time, Eliza Clark can'Mslexia 'Hallucinogenic, electric and sharp' Jessica Andrews 'Delightfully and deviously rooted in the now with its delectable internet and culture references and evocative and real-feeling portrait of women'Dazed 'Smart, stylish, and very funny' Lara Williams 'Explores the darkest corners of artistic practice, sexuality and violence with bold wit and fearlessness. A dazzling, horrifying debut'Irish Times

Boy Parts

An epic new fantasy romance from New York Times and USA Today bestselling author C. L. Wilson After three long years of war, starkly handsome Wynter Atrialan will have his vengeance on Summerlea's king by taking one of the man's beautiful, beloved daughters as his bride. But though peace is finally at hand, Wynter's battle with the Ice Heart, the dread power he embraced to avenge his brother's death, rages on. Khamsin Coruscate, Princess of Summerlea and summoner of Storms, has spent her life exiled to the shadows of her father's palace. Reviled by her father, marriage to Wintercraig's icy king was supposed to be a terrible punishment, but instead offers Kham her first taste of freedom—and her first taste of overwhelming passion. As fierce, indomitable Wynter weathers even Khamsin's wildest storms, surprising her with a tenderness she never expected, Kham wants more than Wynter's passion—she yearns for his love. But the power of the Ice Heart is growing, dangerous forces are gathering, and a devastating betrayal puts Khamsin and Wynter to the ultimate test.

Weathermages of Mystral

The Winter King

Lucrezia Borgia oli kuuluisa italialainen aatelisnainen, joka eli 1400-luvun ja 1500-luvun vaihteessa. Borgiaan liittyy monia myyttejä. Häntä pidetään todellisena femme fatalena – naisena, joka ei epäröinyt tappaa vihollisiaan myrkkyjuomalla. Hän oli useasti naimisissa ja hänellä oli monia kiemuraisia miessuhteita tunnettujen aatelismiesten kanssa. Victor Hugon näytelmä kertoo Borgian dramaattisesta elämästä – Hugon näytelmässä Borgia ryhtyy rakkaussuhteeseen jopa oman poikansa kanssa. Näytelmän on suomentanut Juhani Aho. Victor Hugo (1802–1885) oli ranskalainen kirjailija, joka tunnetaan erityisesti teoksista "Kurjat" sekä "Pariisin Notre-Dame". Hugo aloitti kirjallisen uransa varhain; hän julkaisi esikoisteoksensa "Odes et poésies diverses" vain 20-vuotiaana. Hugo oli myös ihmisoikeusaktivisti, ja monet hänen teoksistaan käsittelevätkin ihmisoikeuksia.

Lucrezia Borgia

Narrated with warmth, humor, exceptional candor and wisdom, The Sum of Our Days is a portrait of a contemporary family, tied together by the love, strong will, and stubborn determination of a beloved matriarch, the indomitable New York Times bestselling author of The House of the Spirits, Isabel Allende. ""An inspiring and thought-provoking work."" –Denver Post Isabel Allende reconstructs the painful reality of her own life in the wake of the tragic death of her daughter, Paula. Narrated with warmth, humor, exceptional candor, and wisdom, this remarkable memoir is as exuberant and as full of life as its creator. Allende bares her soul while sharing her thoughts on love, marriage, motherhood, spirituality and religion, infidelity, addiction, and memory—and recounts stories of the wildly eccentric, strong-minded, and eclectic tribe she gathers around her and lovingly embraces as a new kind of family.

The Sum of Our Days

This short biography of William Shakespeare by world famous writer Bill Bryson brims with the author’s inimitable wit and intelligence. Includes an exclusive Q&A session with the author. Shakespeare’s life, despite the scrutiny of generations of biographers and scholars, is still a thicket of myths and traditions, some preposterous, some conflicting, arranged around the few scant facts known about the Bard – from his birth in Stratford to the bequest of his second best bed to his wife when he died. Following his international bestsellers ‘A Short History of Nearly Everything’ and ‘The Life and Times of the Thunderbolt Kid’, Bill Bryson has written a short biography of William Shakespeare for the Eminent Lives series – which seeks to pair great subjects with writers known for their strong sensibilities and sharp, lively points of view.

In this “compelling, bighearted, emotionally precise page-turner” (Sunday Times), the New York Times bestselling writer and acclaimed television host explores the aftermath of a tragedy on a small-town to illuminate the shame and longing that can flow through generations—and how the secrets of the heart cannot stay be buried forever. It is 1987 and a small Irish community is preparing for a wedding. The day before the ceremony, a group of young friends, including the bride and groom, are involved in an accident. Three survive. Three are killed. The lives of the families are shattered and the rifts between them ripple throughout the small town. Connor survived, but living among the angry and the mourning is almost as hard as carrying the shame of having been the driver. He leaves the only place he knows for another life, taking his secrets with him. Travelling first to Liverpool, then London, he eventually makes a home—of sorts—for himself in New York, where he finds shelter and the possibility of forging a new life. But the secrets—the unspoken longings and regrets that have come to haunt those left behind—will not be silenced. Before long, Connor will have to confront his past. A powerful and timely novel of emigration and return, Home Stretch demonstrates Norton’s keen understanding of the power of stigma and secrecy—and their devastating effect on ordinary lives.

Home Stretch

Eletään Wittenbergissä 1530-luvulla. Paikallisessa yliopistossa opiskeleva Mikael Agricola on aloittanut kääntämään Raamattua suomeksi – ja hänen opiskelutoverinsa pitävät miestä hulluna. Agricola tuntee kuitenkin olevansa kuin palon vallassa, eikä hän pysty lopettamaan käännöstyötään. Kyösti Wilkunan pienoisnäytelmä julkaistiin vuonna 1914. Kyösti Wilkuna (1879–1922) oli suomalainen kirjailija, toimittaja ja poliittinen aktivisti. Hän julkaisi näytelmiä, romaaneja ja novellikokoelmia. Monet hänen teoksistaan olivat kansallismielisiä, ja Wilkuna ajoikin Suomen irrottautumista Venäjästä. Wilkuna oli Suomen sisällissodassa aktiivisesti mukana valkoisten puolella. Mielenterveysongelmista kärsinyt kirjailija ampui itsensä vuonna 1922.

Aamun miehiä

Ambition and jealousy - all set to music. Devout court composer Antonio Salieri plots against his rival, the dissolute but supremely talented Wolfgang Amadeus Mozart. How far will Salieri go to achieve the fame that Mozart disregards? The 1981 Tony Award ® winner for Best Play. Starring (in alphabetical order): Steven Brand as Baron van Swieten James Callis as Mozart Michael Emerson as Salieri Darren Richardson as Venticello 2 Alan Shearman as Count Orsini-Rosenberg Mark Jude Sullivan as Venticello 1 Simon Templeman as Joseph II Brian Tichnell as Count Johann Kilian Von Strack Jocelyn Towne as Constanze Directed by Rosalind Ayres and recorded before a live audience in Los Angeles at ULCA's James Bridges Theater. Sound Effects Artist, Jeff Gardner. Foreign Language Consultant, Matthew Wolf. Select Original Sound Design by Darron L. West, performed by Victor Zupnac. Music Supervisor, Scott Willis. Production Manager, Tori Burnett. Associate Producer, Anna Lyse Erikson. Editor, Mitchell Lindskoog. Recording Engineer, Sound Designer and Mixer, Mark Holden for The Invisible Studios, West Hollywood.

Amadeus

Set in Venice the day Orson Welles died, this extraordinary play by a leading Mexican writer stretches the imagination with artistic reveries and supernatural fantasies. Carlos Fuentes' play Orchids in the Moonlight was written in 1982. This English translation by Sebastian Doggart was first staged by the Southern Development Trust in August 1992 in the Teatro Nacional, Havana, Cuba, and then had its British premiere at the Richard Demarco Gallery Theatre, Edinburgh in August 1992.

Orchids in the Moonlight

Oedipus Rex & Antigone: two of the most famous plays by Sophocles. Both are a part of the same trilogy, and they are arguably the most important parts of the trilogy. To true complete your journey with Sophocles, you will need to also check out Oedipus at Colonus. If you are looking to experience the most popular works of Sophocles, look no further! Breakfast Time Media LLC strives to provide you with the best possible listening experience. We work with only the most talented of narrators. We use a computer-assisted dynamic-leveling process to ensure audio stays within an optimal listening range. Noise-gate technology is used in all books to eliminate all background and room noise disturbances for your enjoyment of the audiobook. We are dedicated to providing you with the best possible audio experience at the best possible price.

Oedipus Rex & Antigone (unabridged)

“Quiara Hudes is in her own league. Her sentences will take your breath away. How lucky we are to have her telling our stories.” – Lin-Manuel Miranda From the Pulitzer-prize winning playwright behind IN THE HEIGHTS comes a spellbinding coming-of-age story, and a vibrant and life-affirming celebration of the women who guide us.Born in Philadelphia to a Jewish father and an enigmatic Puerto Rican mother, Quiara Alegría Hudes had a love-and-trouble-filled upbringing, haunted by the unspoken, untold family secrets of the barrio. In the face of real world wounds, the powerful, Orisha-like women of her family possessed a strength, joy and sensuality that left a young Quiara awe struck. She vowed to tell their stories. But confronted by a world that treated her like an outsider, Quiara knew she must find a new language, one which reflected the multiple cultures that raised this Puerto Rican child of North Philly. Written and spoken, English and Spanish, sacred and profane — as her search for a way to share her family’s story deepened, an artist emerged, ready to speak her truth. An inspired exploration of home, family and memory, My BROKEN LANGUAGE is the story of a sharp-eyed observer who finds her voice and learns to boldly tell the stories that only she can tell.

My Broken Language

Kabbalah - The Mystical Journey of the Soul to Infinity – By Nelson Cole There is a hidden code that permeates all of existence—an ancient knowledge that reveals the invisible architecture of the universe and the deepest purpose of the human soul. Kabbalah - The Spiritual Map of the Universe is not just a book; it is a portal to this timeless mystery. Each page is an invitation to pierce the veils of illusion and access the hidden forces that shape reality. Renowned scholar Nelson Cole takes you on a fascinating journey through the fundamental principles of Kabbalah—from the Tree of Life and its ten Sefirot to the power of Divine Names, from the forces of angels and demons to the enigma of reincarnation, from the soul's journey to the spiritual correction of the world. This book unveils the secrets of the Zohar, Gematria, and the subtle influence of Hebrew letters, offering a practical guide for those seeking to integrate this wisdom into their daily lives. But this is no ordinary reading. Each concept, each teaching, echoes as a call to awaken. You will realize that nothing in your life is random—everything is governed by an energetic flow that can be understood, deciphered, and harnessed for spiritual transformation and personal ascension. As you embark on this path, you will see that the universe is not random chaos but a precise design filled with meaning and purpose. And most importantly, you will discover that you are a crucial piece in this grand cosmic blueprint. Kabbalah is not just an esoteric theory—it is a living map, a system of knowledge and practice that can reshape your perception of reality and deepen your connection with the Divine. The call has been made. Are you ready to cross the threshold and unveil the hidden secrets awaiting your understanding?

Kabbalah

Infamously known as the cursed Scottish play, Macbeth is perhaps Shakespeare's darkest tragedy. When General Macbeth is foretold by three witches that he will one day be King of Scotland, Lady Macbeth convinces him to get rid of anyone who could stand in his way - including committing regicide. As Macbeth ascends to the throne through bloody murder, he becomes a tyrant consumed by fear and paranoia. An L.A. Theatre Works full-cast performance featuring: James Marsters as Macbeth Joanne Whalley as Lady Macbeth Josh Cooke as Banquo and others JD Cullum as Macduff and Second Murderer Dan Donohue as Ross Jeannie Elias as Second Witch and others Chuma Gault as Lennox and Servant Jon Matthews as Malcolm Alan Shearman as Angus and others André Sogliuzzo as Donalbain, Third Witch and others Kate Steele as Lady Macduff, First Witch and Apparition Kristoffer Tabori as Duncan and others Directed by Martin Jarvis. Sound effects by Tony Palermo. Recorded at the Invisible Studios, West Hollywood.

Stacy Keach and Jane Kaczmarek star in Arthur Miller's 1949 masterpiece, a searing portrait of the physical, emotional, and psychological costs of the American dream. Willy Loman (Keach) is the play's iconic traveling salesman, whose family is torn apart by his desperate obsession with success and social acceptance. As his two sons cast about aimlessly for their station in life, Willy begins to come unraveled when the reality of his life threatens his long-cherished illusions. Recorded before a live audience at the Skirball Cultural Center, Los Angeles in March 2011. Directed by Eric Simonson Producing Director: Susan Albert Loewenberg An L.A. Theatre Works full cast performance featuring: Steven Culp as Biff Loman Maureen Flannigan as Letta/Jenny Jason Henning as Bernard/Stanley Jane Kaczmarek as Linda Loman Stacy Keach as Willy Loman Kathryn Meisle as The Woman Tim Monsion as Uncle Ben Sam McMurray as Charley John Sloan as Happy Loman Kate Steele as Miss Forsythe Kenneth Alan Williams as Howard Recording, Editing and Mixing Engineer: Mark Holden for The Invisible Studios, West Hollywood Sound Effects Artist: Tony Palermo

Death of a Salesman (Unabridged)

Charles Bukowski examines cats and his childhood in You Get So Alone at Times, a book of poetry that reveals his tender side. The iconic tortured artist/everyman delves into his youth to analyze its repercussions. “The Walt Whitman of Los Angeles.”—Joyce Carol Oates “He brought everybody down to earth, even the angels.”—Leonard Cohen, songwriter

You Get So Alone at Times That It Just Makes Sense

Hamlet is a tragedy by William Shakespeare, believed to have been written between 1599 and 1601. The play, set in Denmark, recounts how Prince Hamlet exacts revenge on his uncle Claudius, who has murdered Hamlet's father, the King, and then taken the throne and married Gertrude, Hamlet's mother. Hamlet is a tragedy by William Shakespeare, believed to have been written between 1599 and 1601. The play, set in Denmark, recounts how Prince Hamlet exacts revenge on his uncle Claudius, who has murdered Hamlet's father, the King, and then taken the throne and married Gertrude, Hamlet's mother. The play vividly charts the course of real and feigned madness from overwhelming grief to seething rage and explores themes of treachery, revenge, incest, and moral corruption.

'I sit on the loo and think about all the people I can have sex with now. I'm not obsessed with sex. I just can't stop thinking about it.' The Fleabag bites back. A rip-roaring account of some sort of female living her sort of life. Phoebe Waller-Bridge's debut play is an outrageously funny monologue for a female performer. Fleabag premiered at the 2013 Edinburgh Festival Fringe, performed by Phoebe herself, before transferring to Soho Theatre, London, for the first of several successful runs, followed by UK and international tours, a sold-out run in New York and a West End run in 2019. Fleabag won a Fringe First Award in Edinburgh, the Most Promising New Playwright and Best Female Performance at the Off West End Theatre Awards, The Stage Award for Best Solo Performer and the Critics' Circle Award for Most Promising Playwright. It received a Special Commendation in the Susan Smith Blackburn Prize and was nominated for the Olivier Award for Outstanding Achievement in an Affiliate Theatre. In 2016, Fleabag was turned into a wildly successful and 'utterly riveting' ( Guardian) BBC television series, with a second series following in 2019. This edition features the original play, plus an introduction by the author.

Fleabag: The Original Play

Somewhere in shadowy post-war Vienna, where everyone has something to sell on the black market, lurks the third man who witnessed the murder of Harry Lime. Novelist Holly Martins is haunted by the death of his friend. His search for the killer makes electrifying drama, in this witty and sophisticated audio adaptation of the Graham Greene classic. An L.A. Theatre Works full cast performance featuring: Ian Abercrombie as Captain Crabbin/Officer Rosalind Ayres as Anna Schmidt Ethan Glazer as Hansl Kelsey Grammer as Holly Martins John Mahoney as Major Calloway Wolf Muser as Baron von Kurtz/Priest/Official Barry Phillips as Sergeant Paine Andreas Renell as Porter/Driver Bettina Spier as Landlady Slav Troyan as Captain Brodsky/MP John Vickery as Harry Lime Tom Virtue as Mr. Tyler/Brigadier Norbert Weisser as Dr. Winkel/Sacher Concierge/Hansl's Father Original music by Raymond Guarna. Directed by Robert Robinson. Recorded before a live audience at the Guest Quarters Suite Hotel, Santa Monica in November of 1994.

The Third Man

Henrik Kuudes on päättänyt mennä naimisiin kauniin Margaretin kanssa vastoin sijaishallitsijansa Gloucesterin herttuan neuvoja. Avioliitto toisi mukanaan rauhansopimuksen, mutta Ranska vaatii vastineeksi Anjoun ja Mainen alueet, jotka kuninkaan isä, Henrik Viides on aikoinaan voittanut. Valinta on vaikea ja hovissa kuohuu. Kaiken lisäksi hoviin kutsutaan noita ennustamaan kuninkaan tulevaisuus ja selvittämään sodan ja naimakaupan mahdollisuuksia. Kuninkaan hovi on täynnä juonitteluja ja jakolinjoja, eikä Henrik Kuudennen asema ole varma edes läheistensä keskuudessa. Kuningas Henrik Kuudes -trilogia kertoo kaaoksen keskelle valtaan nousevasta kuninkaasta. Kuinka Henrik Kuudes onnistuu pitämään kiistelevät aatelisensa ruodussa ja murenevan valtakunnan kasassa? William Shakespeare (1564–1616) oli englantilainen näytelmäkirjailija. Shakespeare jätti jälkeensä 37 näytelmää ja runsain määrin runoja. Hänen tunnetuimpia näytelmiään ovat "Romeo ja Julia", "Hamlet", "Macbeth" ja "Othello". Shakespearen uskotaan työskennelleen myös näyttelijänä. Osa tutkijoista on kyseenalaistanut, kirjoittiko Shakespeare teoksensa yksin vai oliko asialla kokonainen teatteriryhmä.

Kuningas Henrik Kuudes

Kuningas Henrik Kuudes II

Alceste on mies, jolla on perustavanlaatuinen ongelma. Hän nimittäin vihaa ihmisiä. Oikeastaan Alceste vihaa ihmisten lisäksi myös yhteiskuntaa ja melkein kaikkea muutakin – eikä hän epäröi ilmaista inhoaan vasten ihmisten kasvoja. On kuitenkin yksi asia, jolle myös ihmisvihaajan sydän sykkii. Célimène on nainen, joka on vienyt Alcesten sydämen. Vaan onko edes Célimène lopulta Alcesten arvostuksen arvoinen? "Ihmisvihaaja" on Moliéren humoristinen klassikkonäytelmä vuodelta 1666. Ranskalainen Molière (1622–1673), oikealta nimeltään Jean-Baptiste Poquelin, tunnetaan erityisesti kirjoittamistaan humoristisista näytelmistä. Poquelin otti käyttöön Molière-nimen, kun alkoi työskennellä näyttelijänä. Molièren tunnetuimpia näytelmiä ovat muun muassa "Tartuffe" sekä "Sievistelevät hupsut".

Ihmisvihaaja

Shakespearen hauskin ja lyyrisin näytelmä vie Ateenaan, jossa valmistellaan herttuan häitä. HIPPOLYTA: Eipä kulu kauan kun yö nielee neljä päivää, ja yöt itse uneksivat pois tuon ajan; silloin kuu, nyt taivaallaan kuin hopeainen jousi, näkee meidän juhliemme illan. Ateenan herttua Theseus ja amatsonien kuningatar Hippolyta viettävät tulevana uudenkuun päivänä häitä, ja juhlia valmistellaan monin tavoin. Käsityöläiset, "känsäkourat Ateenan miehet" harjoittelevat näytelmää, nuoret rakastavaiset selvittelevät pahoin sotkeutuneita välejään ja keijujen kuningas ja kuningatar käyvät metsän pimennossa valtataistelua.

Juhannusyön uni

Eino Leinon "Kootut teokset V" on huikea läpileikkaus Suomen ehkä tunnetuimman runoilijan elämäntyöstä. Mukana ovat runokokoelmat "Kodin kukka ja uhrikuusi", "Vanha pappi", "Pajarin poika" ja "Puolan paanit". Runoissa kuljetaan läpi Vuokatin ja Hämeenlinnan kaltaisten kansallismaisemien. Karjalaiset kansantarut inspiroivat puolestaan osuutta "Puolan paanit". Runokokoelmien lisäksi mukana ovat näytelmät "Tuonelan joutsen", "Sota valosta" ja "Johan Willem". Näytelmäruno "Tuonelan joutsen" on Kalevalan innoittama. Siinä keskitytään Lemminkäisen kohtaloon Tuonelassa. Eino Leino (1878–1926) oli suomalainen kirjailija, runoilija ja lehtimies. Hän oli yksi merkittävimpiä suomalaisia 1800- ja 1900-luvun vaihteen kirjailijoita. Hänen runoillaan on edelleen vankka suosio. Vuosien saatossa moni säveltäjä on inspiroitunut Leinon runoista: runoja on säveltänyt musiikiksi niin Erkki Melartin, Jean Sibelius kuin Kaj Chydenius. rnrnLeinolle on pystytetty patsas Esplanadin puistoon Helsinkiin.

Kootut teokset V

Draaman mestarin viimeinen suuri näytelmä kertoo vieraudesta, kostosta ja rakkaudesta. Onni ei voi voittaa, ennen kuin Prospero saa kostonsa. PROSPERO: –– niin kuin tuon näyn olematon kudelma, myös pilviin ulottuvat tornit, suurenmoiset palatsit ja juhlalliset temppelit ja koko tämä suuri pallo tulevine asukkaineen katoavat aineettoman kuvitelman tavoin, usvan henkäystäkään ei siitä jää. Meidän tomustamme kudottuja ovat unelmat, ja uni saartaa pientä elämäämme. Lumoava Myrsky on moniin tulkintoihin houkutteleva näytelmä vieraudesta, rakkaudesta ja taikakeinoin hankitusta hyvityksestä. Milanon herttua Prospero elää karkotettuna syrjäisellä saarella tyttärensä Mirandan kanssa. Kun Prospero nostattaa myrskyn ja ajaa veljensä laivan karille saaren edustalla, Miranda kohtaa ensi kertaa ihmisiä ja rakastuu nuoreen Ferdinandiin. Onni ei kuitenkaan täyty ennen kuin vehkeilyt on torjuttu ja vääryydet hyvitetty.

Myrsky

Eedit on nokkela nainen, joka elää poikkeuksellisia aikoja. Ensimmäinen maailmansota riepottelee Eurooppaa. Aivan kaikesta on pulaa, niin perustarpeista kuin luksuksestakin. Nyt Eedit on päätynyt hyviin naimakauppoihin konttoristi Jaakon kanssa. Jaakon palkalla ei kuitenkaan eletä sitä ylellistä elämää, jonka perään Eedit haikailee. Eedit kannustaakin aviomiestään käyttämään sodan luomaa yhteiskunnallista kituutusta hyväkseen. Ilman Eeditin rakkautta ei hyväsydäminen Jaakko alkaisi tahkoamaan rahaa muiden epätoivolla. Mutta mitäpä ei mies upean naisen rakkauden eteen tekisi! Maria Jotuni kertoo ikiaikaisen tarinan rahasta, rakkaudesta ja omastatunnosta komedian keinoin. Maria Jotuni (1880–1943) on yksi mestarillisimpia suomalaisia kirjailijoita. Hänen tunnetuin teoksensa on onnetonta avioliittoa kuvaava romaani "Huojuva talo", joka julkaistiin vasta 20 vuotta hänen kuolemansa jälkeen. Jotuni käsitteli teoksissaan usein naisten asemaa ja yhteiskunnallisia epäkohtia. Kirjailijan tarkkanäköiset ihmiskuvaukset ihastuttavat myös 2000-luvulla.

Kultainen vasikka

rank|desc

publishdate|desc

publishdate|asc

rating|desc

title|asc

audioduration|desc

audioduration|asc

Näytelmät

BookBeatin avulla voit nauttia yli miljoonasta e- ja äänikirjasta matkapuhelimella sekä tabletilla. Kokeile maksutta!

Kokeile BookBeatin äänikirjoja ja e-kirjoja maksutta!

Ellet ole seikkailulla, on parempi rekisteröityä {countryLanguage} verkkosivustolla.

Näytelmäkirjat

Tietoa meistä

Seuraa meitä

Apua ja yhteystiedot

Tiedot

BookBeat

Lataa BookBeat