Fien en Teun komen erachter dat Sebastiaan bijna jarig is. Over twee dagen al! Ze willen het feestvarken een verrassingscircus geven. Maar dat is makkelijker gezegd dan gedaan. Al helemaal om het geheim te houden voor het nieuwsgierige varkentje. Samen met de andere dieren gaan ze aan de slag. Maar als Teun per ongeluk de knuffel van Fien wegtovert, lijkt het hele circus niet door te kunnen gaan… Kunnen ze de verrassing nog redden? Dit is het boek bij de film Fien & Teun - Circus op de boerderij. Een vrolijke, oer-Hollandse film voor het hele gezin, over het leukste boertje en boerinnetje van Nederland!

Fien en Teun

Circus op de boerderij

‘Deze podcast is zo goed omdat het met respect wordt gemaakt. Fantastisch. Mijn tip: lees dit boek!’ - Carlo Boszhard In De pindakaasmoord van Carrie & Eddie van Moordzaken – de Podcast worden de intrigerendste moordzaken van Nederland ontrafeld. Wanneer een dertigjarige Limburgse na het eten van een broodje pindakaas op haar werk plotseling onwel wordt en een uur later in het ziekenhuis overlijdt, staat haar omgeving voor een raadsel. Het autopsierapport spreekt van een natuurlijke dood. Maar klopt dit wel? Of was dit de perfecte moord? Carine Voshaar en Edward van der Marel maken sinds augustus 2020 de populaire podcast Moordzaken, waarin ze aan de keukentafel waargebeurde, opgeloste Nederlandse moordzaken bespreken. Wat rammelt er, waar kunnen vraagtekens bij geplaatst worden? Carrie en Eddie willen het naadje van de kous weten. In De pindakaasmoord laat het podcastduo hun licht schijnen over de veertien spraakmakendste opgeloste Nederlandse moordzaken van de afgelopen decennia. Het gaat om grote zaken zoals die van Renée Hartevelt, die werd vermoord door een kannibaal, en de huiveringwekkende parachutemoord, maar ook om kleinere maar niet minder tot de verbeelding sprekende dossiers als dat van de moordweduwe van Vinkeveen en de Oostvoornse kofferbakmoord. De pindakaasmoord van Carrie & Eddie is ideaal leesvoer voor alle fans van Sporen liegen niet van John Pel en De Kooi van Marcel van de Ven.

De pindakaasmoord

Met exclusief een moordzaak die ze nog niet in hun podcast behandelden. Na het enorme succes van hun debuut De Pindakaasmoord zijn Carrie en Eddie terug. in De Campingmoord werpt het bekende podcastduo hun licht op veertien opgeloste Nederlandse moordzaken. Ze bespreken grote zaken als de Zoetermeerste gezinsmoord en de balpenzaak en ook kleinere, maar niet minder tot de verbeelding sprekende dossiers zoals de moord zonder lijk en de moord op de boekverkoopster. Over De pindakaasmoord: 'Fascinerende leesstof die je als lezer verbijsterd achterlaat.'- 'Deze podcast is zo goed omdat hij met respect gemaakt wordt. Fantastisch: mijn tip; lees dit boek!' - Carlo Boszahard

De campingmoord

Jan Brokken verweeft reizen en kunst in veertien verhalen over kunstenaars en hun zoektocht. Een inspirerend boek over weemoed, schoonheid en de kracht van verbeelding. Jan Brokken verstaat de kunst van het reizen. In zijn imposante oeuvre staan een nieuwsgierigheid naar menselijke verhalen en onverwachte ontmoetingen centraal. Zijn liefde voor kunst is minstens zo groot en fundamenteel. In "De weemoed van de reiziger" komen beide liefdes samen. In veertien verhalen over kunstenaars en de reizen die ze maken, of dat nu een fysieke reis is of een reis door de verbeelding, komt weemoed voorbij maar ook levenslust, dromen, de drang naar avontuur, bezinning, grote liefdes en gebroken harten, verwondering, heimwee en de wijsheid die met de jaren komt. "De weemoed van de reiziger" is een boek dat raakt aan onze menselijke essentie: als geen ander maakt Brokken duidelijk dat reizen en kunst ons in beweging zetten, ons doen denken en voelen.

De weemoed van de reiziger

Hoe verging het Betsy en haar dochters na Het pauperparadijs? Meesterverteller Suzanna Jansen, auteur van Het pauperparadijsen podcast De eeuw van de vrouw, schetst in De omwenteling de afgelopen eeuw vanuit een nieuw perspectief: dat van de vrouw. Op een ochtend in 1981 hangt Betsy Jansen-Dingemans een laken buiten. Het is geen wasdag en het laken is niet eens nat. Haar jongste dochter, de auteur, weet: mijn moeder stelt nu een daad, ze sluit zich aan bij de vrouwenbeweging. Betsy is geboren in 1922, het jaar waarin vrouwen voor het eerst kunnen stemmen. Toch tellen ze amper mee: ze krijgen minder loon, worden op hun trouwdag ontslagen en zijn bij wet handelingsonbekwaam. Honderd jaar later heeft haar dochter meer rechten en is haar wereld groter dan de huiskamer. In geen enkele eeuw veranderde het leven van vrouwen zo sterk – en daarmee dat van ons allemaal. Vanuit het perspectief van haar moeder, haar oudere zus en zichzelf vertelt Suzanna Jansen hoe vrouwen leefden binnen de marges van ondergeschiktheid en dienstbaarheid, en hoeveel strijd het kostte zich daaraan te ontworstelen. Met het verstrijken van de tijd ontdekt Betsy dat een vrouw ook naar een ander leven mag verlangen. In haar persoonlijke, meeslepende stijl legt Suzanna Jansen in De omwenteling de anatomie bloot van de tergend trage, maar niet te stuiten omwenteling van de emancipatie. En ze toont dat de genderverhoudingen van onze tijd hierin hun wortels hebben. Suzanna Jansen weet in De omwenteling als geen ander met een klein verhaal een grote geschiedenis te vertellen. 'Net zo meeslepend als Het pauperparadijs '– Margriet 'Een meeslepend verhaal dat uitnodigt nog eens na te denken over gezinsverhoudingen, toen en nu. Voor vrouwen en voor mannen. '– NRC, vier ballen 'Jansen schrijft helder en dynamisch, de vinger steeds krachtig op de zere plek drukkend' – Trouw Een boeiend verhaal, ook voor wie het grotendeels kent. Jansen schakelt soepel tussen historische informatie en herinneringen en legt moeiteloos verbanden.' – de Volkskrant, drie sterren 'Persoonlijk en meeslepend verhaal'– Volzin 'Mooi beschreven' – Cisca Dresselhuys in Nouveau 'Dit boek zou verplichte kost op scholen moeten zijn' – Zin

De omwenteling

In Just Kids, Patti Smith’s first book of prose, the legendary American artist offers a never-before-seen glimpse of her remarkable relationship with photographer Robert Mapplethorpe in the epochal days of New York City and the Chelsea Hotel in the late sixties and seventies. An honest and moving story of youth and friendship, Smith brings the same unique, lyrical quality to Just Kids as she has to the rest of her formidable body of work—from her influential 1975 album Horses to her visual art and poetry.

Just Kids

True crime voor onder kerstboom. Het perfecte cadeau voor de feestdagen! Van de auteurs van De pindakaasmoord en De campingmoord. Bekend van Moordzaken, de podcast. Als in 2010 in Bristol een vijfentwintigjarige landschapsarchitecte na een kerstborrel spoorloos blijkt, is heel Engeland dagenlang volledig in de ban van haar verdwijning. Op eerste kerstdag vindt een nietsvermoedende wandelaar haar lichaam onder een berg sneeuw. De klopjacht op de dader is de voorbode van een van de grootste Britse moordonderzoeken ooit, met een opmerkelijke Nederlandse twist. Na het enorme succes van De pindakaasmoord en De campingmoord komen Carrie en Eddie nu met De kerstmoord. Het bekende podcastduo werpt zijn licht op veertien opgeloste moordzaken zoals de veelbesproken zaak-Ivana Smit en het Anjumer horrorpension, maar ook kleinere, niet minder tot de verbeelding sprekende dossiers zoals de moord in Sint Philipsland, de Drontener bosmoord en de beul van Twente. 'Deze podcast is zo goed omdat hij met respect gemaakt wordt. Fantastisch. Mijn tip: lees dit boek!' Carlo Boszhard

De kerstmoord

De eeuw van mijn vader van Geert Mak is een biografie van Nederland in de twintigste eeuw in de vorm van een familiegeschiedenis. Verteld vanuit de keuken van een doorsnee Nederlandse familie: die van Geert Mak zelf. Mak verhaalt over het landelijke Nederland aan het begin van de eeuw, over de opkomst van de katholieke, protestantse en rode zuilen, over de crisis en het antisemitisme in de jaren dertig, de andere wereld van ‘ons Indië’, de oorlog in Europa en Azië, de mentaliteit van de wederopbouw, de dromerijen van de jaren zestig en de zakelijkheid daarna.

De eeuw van mijn vader

Na de bestseller Wat ik eerder had willen weten en het bijbehorende werkboek komt Marian mudder nu met een boekje vol tips en levenslessen om verschil in je dagelijks leven te ervaren. Een gelukkig en gezond leven willen we allemaal. Geluk zit in een klein boekje zit vol persoonlijke tips en levenslessen, waaraan Marian Mudder veel heeft of heeft gehad. Sommige zijn praktisch en direct toepasbaar, andere filosofisch of spiritueel. Of je nu op zoek bent naar manieren om stress te verminderen, je relaties te verbeteren, of gewoon meer vreugde te vinden in de kleine dingen, in dit boekje vind je waardevolle tips die je helpen meer uit het leven te halen. En je hoeft ze natuurlijk niet allemaal direct in de praktijk te brengen. Als je er een paar uit pikt die goed voelen en daarmee aan de slag gaat, is dat ook al grote winst. Veel leesplezier en geluk gewenst! Lezersreacties op Wat ik eerder had willen weten: 'Al zoveer meer geleerd dan in jaren van therapie. 'Ik heb het in een ruk uitgelezen en de kwartjes bleven vallen.' 'Enorm verhelderend.' 'Het beste boek tot nu toe dat ik over dit onderwerp heb gelezen.'

Geluk zit in een klein boekje

Hij verkocht miljoenen platen, stond in bomvolle theaters, sporthallen en arena's, en maakt al jarenlang de best bekeken en meest spraakmakende tv-programma's van Nederland: Gordon Heuckeroth. Van zijn roerige jeugd in Amsterdam-Noord tot aan de glamourvilla's in Het Gooi, van marktkoopman naar de zegereeksen met De Toppers in de ArenA. Over de zoektocht naar liefde en geluk, over drank, drugs, seks en de keerzijde van roem. In Gordon: biografie van een entertainer vertelt hij openhartig over zijn leven in en buiten de spotlights. Een intiem, geestig en soms wrang zelfportret van een man met vele gezichten.

Gordon

Achter de eenvoudige witte vitrages van het Volendamse Hotel Spaander ligt de kiem van een cruciale periode in de Nederlandse kunstgeschiedenis. De gastvrijheid van uitbaters Leendert en Aaltje Spaander, de levendige avonden en de ateliers op de begane grond bleken vanaf 1881 een magneet voor grote getalen kunstenaars. Uit de hele wereld kwamen ze naar Volendam: ruim 1400 schilders, onder wie zo’n 200 vrouwen. Wat ze aan de Zuiderzee ontdekten waren de typisch Hollandse luchten en het destijds al beroemde Hollandse licht, maar ook verdraagzaamheid en openheid. Toch bleef Spaander als kunstenaarskolonie relatief onbekend – en dat is een kolfje naar de hand van Jan Brokken. Zoals hij stelt in De ontdekking van Holland : je weet altijd te weinig over je eigen land. Opnieuw wekt hij een fascinerende onderbelichte geschiedenis tot leven.

De ontdekking van Holland

“Funny, sharp explications of what these sometimes not-very-nice women were up to, and how they sometimes made idiots of . . . but read on!”—Margaret Atwood, author of The Handmaid's Tale The national bestselling author of A Thousand Ships returns with a fascinating, eye-opening take on the remarkable women at the heart of classical stories Greek mythology from Helen of Troy to Pandora and the Amazons to Medea. The tellers of Greek myths—historically men—have routinely sidelined the female characters. When they do take a larger role, women are often portrayed as monstrous, vengeful or just plain evil—like Pandora, the woman of eternal scorn and damnation whose curiosity is tasked with causing all the world’s suffering and wickedness when she opened that forbidden box. But, as Natalie Haynes reveals, in ancient Greek myths there was no box. It was a jar . . . which is far more likely to tip over. In Pandora’s Jar, the broadcaster, writer, stand-up comedian, and passionate classicist turns the tables, putting the women of the Greek myths on an equal footing with the men. With wit, humor, and savvy, Haynes revolutionizes our understanding of epic poems, stories, and plays, resurrecting them from a woman’s perspective and tracing the origins of their mythic female characters. She looks at women such as Jocasta, Oedipus’ mother-turned-lover-and-wife (turned Freudian sticking point), at once the cleverest person in the story and yet often unnoticed. She considers Helen of Troy, whose marriage to Paris “caused” the Trojan war—a somewhat uneven response to her decision to leave her husband for another man. She demonstrates how the vilified Medea was like an ancient Beyonce—getting her revenge on the man who hurt and betrayed her, if by extreme measures. And she turns her eye to Medusa, the original monstered woman, whose stare turned men to stone, but who wasn’t always a monster, and had her hair turned to snakes as punishment for being raped. Pandora’s Jar brings nuance and care to the millennia-old myths and legends and asks the question: Why are we so quick to villainize these women in the first place—and so eager to accept the stories we’ve been told? Supplemental enhancement PDF accompanies the audiobook.

Pandora's Jar

Mata Hari is nog altijd een van de grote legendes van vaderlands avonturisme. Ze groeide van eenvoudig Fries meisje uit tot een oosterse naaktdanseres, en een van de meest fameuze sterren van de Parijse belle époque. Jan Brokken beschrijft haar veelbewogen leven aan de hand van interviews, artikelen, archiefstukken en memoires van tijdgenoten. Geboren als Margaretha Zelle bracht ze als de danseres Mata Hari het publiek in extase, totdat haar zucht naar geld en avontuur haar noodlottig werd en ze verstrikt raakte in de netten van de Franse en Duitse inlichtingendienst tijdens de Eerste Wereldoorlog. In 1917 werd zij na een geheim proces wegens spionageactiviteiten ter dood veroordeeld.

Mata Hari

'A brave writer whose books open up fundamental questions about life and art' – Telegraph In this inspiring collection of essays, acclaimed writer and critic Olivia Laing makes a vivid and politically-engaged case for the importance of art – especially in the turbulent weather of the twenty-first century. We are often told art can’t change anything. In Funny Weather, Laing argues that it can. It changes how we see the world, it exposes inequality, and it offers fertile new ways of living. Across a diverse selection of essays, Laing profiles Jean-Michel Basquiat and Georgia O’Keeffe, interviews Hilary Mantel and Ali Smith, writes love letters to David Bowie and Freddie Mercury, and explores loneliness and technology, women and alcohol, sex and the body. Written with originality and compassion, Funny Weather is a celebration of art as a force of resistance and repair – and as an antidote to a frightening political moment.

Funny Weather

*PLEASE NOTE: This concise summary is unofficial and is not authorized, approved, licensed, or endorsed by the original book’s publisher or author.* Short on time? Or maybe you’ve already read the book, but need a refresh on the most important takeaways. In a quick, easy listen, you can take the main principles from Becoming Supernatural: How Common People Are Doing the Uncommon! In Becoming Supernatural: How Common People Are Doing the Uncommon, Dr. Joe Dispenza challenges our understanding of the universe, but more importantly, challenges our beliefs about what the human body is capable of achieving. Through a combination of scientific research and spiritual insight, he exposes his audience to the reality that there is another dimension beyond our senses. This dimension, called the Quantum, is a place of infinite information and potential. Dr. Dispenza shares new and exciting studies about the human body and transcendental meditation. By following his methods, we can access this dimension and change the trajectory of our lives. This audiobook encapsulates key takeaways found in the original book. We’ve also provided an in-depth analysis as well as removing any fluff to save you hours of your time. If you’ve read the original, then this audio summary will help you solidify the most important lessons.

Becoming SuperNatural: How Common People Are Doing the Uncommon by Joe Dispenza: Key Takeaways, Summary & Analysis Included

SUNDAY TIMES BESTSELLER ‘If you want to write a novel or a script, read this book’ Sunday Times ‘The best book on the craft of storytelling I’ve ever read’ Matt Haig ‘Rarely has a book engrossed me more, and forced me to question everything I’ve ever read, seen or written. A masterpiece’ Adam Rutherford Why stories make us human and how to tell them better. There have been many attempts to understand what makes a good story – but few have used a scientific approach. In this incisive, thought-provoking book, award-winning writer Will Storr demonstrates how master storytellers manipulate and compel us. Applying dazzling psychological research and cutting-edge neuroscience to the foundations of our myths and archetypes, he shows how we can use these tools to tell better stories – and make sense of our chaotic modern world. INCLUDES NEW MATERIAL.

The Science of Storytelling

Ook deze opvolger van 'Taal is zeg maar echt mijn ding' staat vol met even onnuttige als amusante analyses, niet over hoe mensen met elkaar zouden moeten praten, maar hoe ze dat per ongeluk doen. Wat is het verschil tussen leuk en leuk-leuk? Wat zijn de fijnere nuances van nazi-Duits en porno-Duits? Wat is nouveau kak? En dan nog iets is de opvolger van Taal is zeg maar echt mijn ding. Ook dit boek staat weer vol met even onnuttige als amusante analyses van ons taalgebruik. Niet over hoe mensen met elkaar zouden moeten praten, maar over hoe ze dat per ongeluk doen. Op ongeëvenaarde wijze laat Paulien Cornelisse ons van het Nederlands houden

En dan nog iets

Hoe we onze creativiteit kunnen vergroten door echt te leren luisteren De weg van het luisteren helpt je aandachtiger en beter te luisteren en zo creatiever te worden. In zes weken leer je echt te luisteren naar je omgeving, de mensen om je heen én naar jezelf met de handvatten en opdrachten die Cameron je aanreikt in dit boek. Het levert je enorm veel op als je beter kunt luisteren: onze aandacht verscherpt en we verkrijgen inzicht en duidelijkheid. Bovenal ontbrandt het onze creativiteit, die we door elk aspect van ons leven voelen en kunnen gebruiken. In een wereld die bol staat van lawaai is De weg van het luisteren een belangrijke herinnering aan de kracht van echt luisteren.

De weg van het luisteren

In 'Kleed Jezelf Gelukkig' laat Manon Meijers, een van Nederlands bekendste fashion stylisten, je zien dat je kleding een stuk belangrijker is dan je in eerste instantie dacht. Volgens Manon onderschatten we de kracht van kleding en leren we die nooit goed in te zetten. En dat is zonde, want je kunt jezelf gelukkig kleden. Stap voor stap laat Meijers zien hoe je dat doet. Ze ontvouwt haar foolproof methode om tot een eigen stijl te komen die écht bij je past, zonder dat je daarvoor weekenden lang moodboards hoeft te plakken. Meijers staat ook wel bekend als The Style Shrink omdat ze de verbinding maakt tussen psychologie en styling. Haar missie is om vrouwen af te laten rekenen met een ongezond lichaamsbeeld en om het leuk te maken om ’s ochtends voor de spiegel en voor de kast te staan.

Kleed jezelf gelukkig

‘Je bent een volwassen vrouw.’ Marja Pruis zegt het drie keer per dag tegen zichzelf. Je zou denken dat het leven overzichtelijker wordt, met de jaren. Dat sommige antwoorden na verloop van tijd gewoon wel voor in de mond liggen. Hoe oud je bent. Wat je hebt geschreven, en waar het over gaat. Van wie je houdt, van wie minder. Dat het duidelijk is hoe je je moet voortbewegen. Hoe je orde schept in de chaos. Weet wat weg moet, en wat blijft. Dat je in staat bent korte metten te maken met je heerszucht, je arrogantie, je leugenachtigheid. En niet meer bang in het donker bent. De praktijk is dat iedere dag weer om oplossingen vraagt. Al ruim tien jaar schrijft Marja Pruis voor De Groene Amsterdammer zeer geliefde stukken over het leven, zoekend naar een gebruiksaanwijzing. Voor Oplossingen zijn deze stukken aangevuld met nieuw materiaal en tot een doorlopend essayboek bewerkt.

Oplossingen

Jan Brokken neemt je mee naar zijn favoriete steden. In Bologna: de stad van Morandi is Jan Brokken je gids door Bologna, de stad van schilder Giorgio Morandi. De stad ‘met duizenden eendere daken en dakpannen als donkerrood aardewerk’, waar ‘de okerkleurige muren het licht dimden’. Dat kwam mooi uit, want de schilder Giorgio Morandi hield niet van schelle tinten. Dit reisverhaal over Bologna staat ook in het boek Stedevaart, waarin Jan Brokken de lezer meeneemt op reis naar 22 steden, aan de hand van 22 markante persoonlijkheden. Brokkens bevlogen vertelkunst, nieuwsgierigheid en liefde voor geschiedenis, kunst en cultuur komen hierin op ongekende wijze bij elkaar. Of je nu reist met een koffer in de hand of vanuit je leunstoel: Bologna: de stad van Morandi laat je op inspirerende manier nader kennismaken met zowel de schilder als de stad. Lees ook de andere speciale reisedities en ga op stedevaart naar Bergamo, Berlijn, Bilbao, Cagliari, Kyoto, Parijs, Riga, Valencia, Venetië en Vilnius.

Reisverhalen uit Stedevaart

Bologna: de stad van Morandi

Marcel van Roosmalen bezoekt talloze bijeenkomsten door heel Nederland, vrijwel zonder uitzondering in een ruimte met een systeemplafond. Van de cursus 'Spelen met waardering voor ambtenaren' in Zaandam, via de 'Agrarische jongerenavond' in Spanbroek, tot de 'Masterclass Incasso' in Amsterdam. Een systeemplafond is een ophangsysteem dat onder een reeds bestaand plafond wordt gehangen. De ruimte tussen die plafonds is ideaal voor het wegstoppen van elektriciteit, verwarming, ventilatie, riolering, maar ook voor op de werkvloer minder gewenste zaken als sigaretten of (soft)- drugs. Het systeemplafond is Nederland in een notendop: saai, efficiënt en handig om dingen in te verbergen. Iedereen zit eronder, of je dat nou wilt of niet. Marcel van Roosmalen op zijn best.

Nederland onder het systeemplafond

Ada was born with one foot on the other side. Having prayed her into existence, her parents Saul and Saachi struggle to deal with the volatile and contradictory spirits peopling their troubled girl. When Ada comes of age and heads to college, the entities within her grow in power and agency. An assault leads to a crystallization of her selves: Asughara and Saint Vincent. As Ada fades into the background of her own mind and these selves - now protective, now hedonistic - seize control of Ada, her life spirals in a dark and dangerous direction. Narrated from the perspectives of the various selves within Ada, and based in the author’s realities, Freshwater explores the metaphysics of identity and being.

Freshwater

From one of the most important chroniclers of our time, come two extended excerpts from her never-before-seen notebooks–writings that offer an illuminating glimpse into the mind and process of a legendary writer. Joan Didion has always kept notebooks: of overheard dialogue, observations, interviews, drafts of essays and articles Here is one such draft that traces a road trip she took with her husband, John Gregory Dunne, in June 1970, through Louisiana, Mississippi, and Alabama. She interviews prominent local figures, describes motels, diners, a deserted reptile farm, a visit with Walker Percy, a ladies' brunch at the Mississippi Broadcasters' Convention. She writes about the stifling heat, the almost viscous pace of life, the sulfurous light, and the preoccupation with race, class, and heritage she finds in the small towns they pass through. And from a different notebook: the "California Notes" that began as an assignment from Rolling Stone on the Patty Hearst trial of 1976. Though Didion never wrote the piece, watching the trial and being in San Francisco triggered thoughts about the city, its social hierarchy, the Hearsts, and her own upbringing in Sacramento. Here, too, is the beginning of her thinking about the West, its landscape, the western women who were heroic for her, and her own lineage.

South and West

A stunning and timely creative call-to-arms combining four extraordinary written pieces by Neil Gaiman. “The world always seems brighter when you’ve just made something that wasn’t there before.”—Neil Gaiman Drawn from Gaiman’s trove of published speeches, poems, and creative manifestos, Art Matters is an embodiment of this remarkable multi-media artist’s vision—an exploration of how reading, imagining, and creating can transform the world and our lives. Art Matters bring together four of Gaiman’s most beloved writings on creativity and artistry: “Credo,” his remarkably concise and relevant manifesto on free expression, first delivered in the wake of the Charlie Hebdo shootings“Make Good Art,” his famous 2012 commencement address delivered at the Philadelphia University of the Arts“Making a Chair,” a poem about the joys of creating something, even when words won’t come“On Libraries,” an impassioned argument for libraries that illuminates their importance to our future and celebrates how they foster readers and daydreamers.Art Matters is a stirring testament to the freedom of ideas that inspires us to make art in the face of adversity, and dares us to choose to be bold.

Art Matters

“Roxane Gay is so great at weaving the intimate and personal with what is most bewildering and upsetting at this moment in culture. She is always looking, always thinking, always passionate, always careful, always right there.” — Sheila Heti, author of How Should a Person Be? A New York Times Bestseller Best Book of the Year: NPR • Boston Globe • Newsweek • Time Out New York • Oprah.com • Miami Herald • Book Riot • Buzz Feed • Globe and Mail (Toronto) • The Root • Shelf Awareness A collection of essays spanning politics, criticism, and feminism from one of the most-watched cultural observers of her generation In these funny and insightful essays, Gay takes us through the journey of her evolution as a woman (Sweet Valley High) of color (The Help) while also taking readers on a ride through culture of the last few years (Girls, Django in Chains) and commenting on the state of feminism today (abortion, Chris Brown). The portrait that emerges is not only one of an incredibly insightful woman continually growing to understand herself and our society, but also one of our culture. Bad Feminist is a sharp, funny, and spot-on look at the ways in which the culture we consume becomes who we are, and an inspiring call-to-arms of all the ways we still need to do better, coming from one of our most interesting and important cultural critics.

Bad Feminist

Iedereen weet wie Herman Brood was, maar er zijn maar weinig mensen die hem echt hebben gekend. Een van die uitverkorenen is Bart Chabot. Hij maakte hem jarenlang van nabij mee – thuis, op straat, onderweg, in het theater – en schreef vier boeken over zijn vriend, die samen een meeslepend verslag vormen van de avonturen van Nederlands enige echte rock-’n-rollheld. De hoogtepunten uit die boeken zijn in 2011 samengebracht in één kloeke bundel onder de titel Up On The Hilton Roof. Nu verschijnt de virtuoze levensbeschrijving opnieuw als Brood – De biografie. In dit levendige monument voor een fenomeen komen alle gedaantes van Herman Brood aan bod: de muzikant, de kunstenaar, de dichter, de performer, maar ook de zoon, de echtgenoot, de vader en het ongrijpbare kind dat weigerde volwassen te worden. Brood is een ooggetuigenverslag, een biografie, een schelmenroman, maar vooral een ontroerend en hilarisch portret van een volstrekt unieke, creatieve en scherpzinnige geest die doorging tot hij niet meer door kon gaan en die twintig jaar na zijn dood nog steeds onsterfelijk is.

Brood

Waar de kunstgeschiedenis zich traditioneel op de westerse wereld richtte en een lineaire ontwikkeling presenteerde, zien we nu een tendens om kunst mondiaal en als een veelvoud van vertellingen te beschouwen. Kunst als een wereldwijd fenomeen zien, betekent ook opnieuw kijken naar de grondslagen van het vakgebied. Kitty Zijlmans doet een voorstel voor een brede en geïntegreerde blik, en rijgt thema's als tijd, plaats, stijl, originaliteit, gender en diversiteit aan elkaar. Talrijke kunstwerken passeren daarbij de revue. Een aanstekelijk en belangwekkend betoog, waarvan iedereen met interesse in kunst of met een rol in de kunstwereld kennis zou moeten nemen.

Elementaire Deeltjes

Kunstgeschiedenis

‘’ Kijk als een kunstenaar is een toegankelijk en vermakelijk geschreven boek vol interessante feitjes en informatie. Je krijgt meteen zin om zelf aan de slag te gaan.’’ Museumtijdschrift Monica de Ruiter vertelt over beroemde Nederlandse schilderijen en hoe ze gemaakt zijn – een verfrissende en inspirerende invalshoek om naar schilderkunst te kijken en erover te praten Als je naar een schilderij kijkt, vraag je je vast ook wel eens af hoe het gemaakt werd. Het is een vraag die Monica de Ruiter vaak krijgt wanneer ze rondleidingen geeft in het Rijksmuseum in Amsterdam. Maar over het algemeen vind je in de gangbare kunstboeken opvallend weinig antwoorden op die vraag. Daarom is Kijk als een kunstenaar niet zomaar een boek over kunst; het laat zien welke uitdagingen kunstenaars tegenkomen bij het maken van een werk, welke stappen ze moeten zetten en welke beslissingen ze moeten nemen. De Ruiter laat via onderzoek en gesprekken met schilders en restauratoren oude en nieuwe meesters aan het woord over hoe ze werken en waarom precies op die manier. De betekenis van een werk, zo blijkt, hangt nauw samen met de techniek. Zo laat De Ruiter zien hoe het gebruik van de verf in de loop der eeuwen veranderde. In de middeleeuwen is het fijnschilderen in zwang, Rembrandt smeert zijn verf al dikker en bij Van Gogh liggen de verfklodders, en daarmee de directe emotie, op het doek. Over Van Gogh gesproken: door de uitvinding van de tube kon hij buiten in de natuur schilderen. Zijn voorgangers moesten hun verf ter plekke maken van pigmentpoeder, die natuurlijk bij elk zuchtje wind zou wegwaaien. Ze bleven dus in hun studio. Kortom: zonder tube geen Van Gogh. Onze oude en nieuwe schilderijen (en hun makers) zitten vol dergelijke verrassende verhalen die ons de kunstgeschiedenis op een andere en bijzondere manier vertellen. Zo wordt naar kunst kijken nog leuker.

Kijk als een kunstenaar

Een speciale editie van Liefde uit de hemel met nieuw materiaal: een praktisch zevendaags stappenplan om meer van jezelf te houden In Liefde uit de hemel laat Lorna Byrne haar engelenlicht schijnen over de liefde en de grote hoeveelheid verschillende manieren waarop liefde kan worden ervaren. Lorna beschrijft hoe ze zichzelf in haar jeugd altijd omlaag haalde en nooit eens trots op zichzelf mocht zijn. Ze vroeg zich af of zij hierin de enige was en toen de engelen haar wezen op het gebrek aan liefde in de wereld, keek ze eens goed om zich heen. Ze zag dat de mensheid verhardt, dat iedereen zijn hart sluit en onmogelijke eisen stelt aan de liefde, en aan zichzelf. In dit boek helpen Lorna en de engelen je de liefde die je in jezelf begraven hebt te bereiken en leren ze je die liefde te gebruiken om gelukkiger en behulpzamer te zijn. De pers over Liefde uit de hemel ‘We hebben allemaal minstens één engel die zich om ons bekommert, of we het nu geloven of niet.’ Happinez ‘De wereld heeft er een bescheiden mystica bij naar wie we maar beter kunnen luisteren!’ Daily Mail ‘Byrne geeft hoop en vrede.’ The Times

Liefde uit de hemel

Architect Carla Kamphuis laat je in Huisportretjes tekenen zien hoe je de leukste huisportretjes tekent met je potlood, fineliner of brushpen. Laat je inspireren door de (oud-)Hollandse architectuur en teken de leukste huisportretjes! Als architect tekent Carla Kamphuis al jaren strakke plattegronden en realistische gevels. Maar in je vrije tijd is het des te leuker om de teugels te laten vieren en huizen te tekenen die niet perfect in verhouding zijn – en die juist hun charme ontlenen aan een scheve lijn. In dit boek laat ze zien hoe ook jij de leukste huisportretjes tekent. Kun je een rechthoek en een cirkel tekenen? Dan kun je ook een huis tekenen! Pak je potlood, fineliner of brushpen en ga aan de slag. De (oud-)Hollandse architectuur – maar ook jouw eigen huis – vormt een bron van inspiratie! Teken mee als een echte architect.

Huisportretjes tekenen

Niña Weijers probeert al lezend en schrijvend een route door het leven te vinden. Ze voedt een hond op, leert levenslessen van haar rij-instructeur, verlangt naar de eenvoud van een Ikea-handleiding, ziet hoe alles verwordt tot zelfhulp, wordt dertiger, verhuist, vraagt zich af wat het betekent om, als vrouw, de huur te delen met een man. Met een even scherpe als zoekende blik bekijkt ze de dingen en zichzelf. Kleine kwesties blijken van levensbelang, grote vragen zijn vaak op te vouwen tot achterzakformaat.

Zelf doen

Om iets te leren kennen moet je het opdelen. Gedreven door die gedachte - en vooruit: lichtelijk gedwongen door een verhuizing - trok Menno Hartman zijn geliefde wereldkaart van de muur en knipte deze op in 48 stukken. Het bleek het begin van een reis: elk stukje kaart zet hem aan tot intrigerende en verrassende beschouwingen over geologie, poëzie, biologie, kolonialisme, kunst, cartografie, ontdekkingsreizen en nog veel meer. Hartman nodigt de lezer uit deelgenoot te worden in zijn verwondering en de wereld met andere ogen te bezien. Een aanrader voor eenieder die nieuwsgierig is, of dat graag zou willen zijn.

De wereld in 48 stukken

De Toverberg van Thomas Mann wordt beschouwd als een van de grootste literaire meesterwerken van de twintigste eeuw. Verschenen in 1924, zes jaar na het einde van de Eerste Wereldoorlog, stelt de roman het vooroorlogse Europa aan de orde. Sanatorium Berghof te Davos, waar de roman zich afspeelt, is een metafoor voor het zieke Europa dat afglijdt naar de catastrofe. In dit sanatorium (de 'toverberg') verblijft de Duitse jongeman Hans Castorp zeven jaren. Tijdens zijn verblijf maakt hij een grote ontwikkeling door, maar verzinkt ook steeds verder in apathie. Met de filosofie van Nietzsche en de psycho-analyse van Freud op de achtergrond wordt de lezer getuige van intellectuele debatten, ontmoetingen en diepgaande bespiegelingen over de tijd, ziekte, leven en dood. Desondanks is De Toverberg lichtvoetig, zelfs humoristisch van sfeer en maakt de lezer kennis met uiterst levendige personages: van de welbespraakte Vrijmetselaar Settembrini en de zwijgende Russische Clawdia Chauchat tot de verpersoonlijking van Bacchus, Mynheer Pieter Peeperkorn. In vijf hoorcolleges gaat literatuurwetenschapper drs. Michiel Hagdorn in op historische, intellectuele en structurele aspecten van De Toverberg. Deze aspecten werpen een licht op de rijkdom aan betekenissen die de roman bezit. Bij het hoorcollege wordt een synopsis als pdf-bestand meegeleverd. Dit college is tot stand gekomen i.s.m. het Goethe Institut. Inhoud College 1. Inleiding H1. Van satyrspel tot Duits-Europees epos: invloed van de Eerste Wereldoorlog op De Toverberg H2. Duitse Romantiek: de Tannhäuser-legende H3. Friedrich Nietzsche, De geboorte van de tragedie: de toverberg als apollinische façade College 2 Historisch-politieke achtergronden H4. Uitbreken van de Eerste Wereldoorlog: Duitslands 'ideeën van 1914' H5. Thomas Mann: van romantisch-conservatieve naar democratisch-ethische levenshouding H6. Verwerking in De Toverberg: Hans Castorps ontwikkeling - Lodovico Settembrini College 3 Structuur van de roman H7. De roman als ideeënsymfonie: Leitmotieven H8. Oost en West: de tegenstelling Apollinisch-Dionysisch als structuurprincipe College 4. Sigmund Freud en de psycho-analyse H9. Van erfelijke degeneratie naar neurose - opkomst van de psycho-analyse H10. Hans Castorps ontwikkeling: terugkeer van het verdrongene H11. Dubbelzinnnig beeld van Freud en de psycho-analyse College 5. Mynheer Pieter Peeperkorn H12. Reïncarnatie van Dionysos - een persoonlijkheid H13. Peeperkorns betekenis voor Hans Castorp H14. Gerhart Hauptmann als model

De Toverberg

Annette Herfkens overleefde als enige een vliegtuigramp en bracht acht dagen door in de Vietnamese jungle voordat ze gevonden werd. Na haar bijzondere redding slaagt ze erin om haar leven weer op te bouwen, het verdriet om de dood van haar verloofde een plek te geven, haar carrière te hervatten en de liefde weer te vinden. De voornaamste les die ze in de jungle leerde, blijkt ook van toepassing te zijn in haar verdere, dagelijkse leven: neem de zaken zoals ze zijn en verander alleen datgene wat je daadwerkelijk kunt veranderen. Een mooie maar moeilijke les, waar Annnette mee worstelt als haar zoon gediagnosticeerd wordt met autisme. Na veertien jaar keert Annette terug naar Vietnam om de berg te beklimmen waar de crash heeft plaatsgevonden en antwoorden te krijgen op vragen die al jaren door haar hoofd gaan.

Turbulentie

Een verrassende verkenning van de Nederlandstalige poëzie Wie aan de literaire canon denkt, denkt meestal aan romans. Bijna nooit aan poëzie. Maar wat vertellen gedichten ons? Lidewijde Paris was nieuwsgierig naar allerlei aspecten van dit literaire genre. Hoe zit het met die beroemde zin ‘hebban olla vogala’? Hoe wordt een gedicht gemaakt? En is het dan af of verandert het nog wel eens daarna? O ja: wat ís een gedicht eigenlijk? Heeft het eigen wetten of juist niet? Waarom worden sommige gedichten klassiek en worden andere vergeten? Wat moet je met onbegrijpelijke gedichten? Mag je ook van kitscherige gedichten houden? Lidewijde Paris gaat op onderzoek uit, duikt in archieven en manuscripten, legt dwarsverbanden en volgt haar nieuwsgierigheid. Op haar enthousiaste manier neemt ze je in Een gedicht is ook maar een ding mee op een, ook voor haar, verrassende reis door de Nederlandstalige poëzie. In de pers ‘Paris is een kei in het aanstekelijk schrijven over literatuur. Ze is als die leraar of lerares die je voor dat ene vak in vuur en vlam kon zetten.’ ***** Hebban.nl ‘Lidewijde Paris daagt uit, en dat is haar grote kracht. (…) Ze haalt de sokkel onder de literaire elite vandaan. En daarmee plaatst zij zich onder de mensen, onder mensen zoals ik en jij.’ Verstwee.nl ‘Verfrissend is dat je niet hoeft mee te gaan in haar interpretaties, ze wijst alleen mogelijke leespistes aan, ter inspiratie. Hoe lees ik? is een aanstekelijk, leerzaam boek over de vele manieren waarop je de kunst van het literatuur lezen onder de knie kunt krijgen.’ **** De Standaard

Een gedicht is ook maar een ding

Nouveau Fuck is het antwoord op alles: het is schijt hebben met stijl. Het is een nieuwe manier om alles te benaderen. Nouveau Fuck is moeiteloos gevaarlijk. Iets saais doen met Nouveau Fuck is zoveel beter dan gevaarlijk zijn zonder. En door iets gevaarlijks te doen met Nouveau Fuck ontstaat er kunst. Wanneer worden vrouwen eens echt gevaarlijk? Als ze ophouden met behagen. Alle strikjes van zich afgooien en Nouveau Fuck krijgen, of het zich aanmeten. Nouveau Fuck is een beweging, een levensstijl, een manier van kijken. Aan de hand van het werk van rebelse mensen uit de wereld van literatuur en kunst als Erica Young, Elizabeth Wurtzel, Mona Eltahawy, en Valerie Solanas schrijft Stella Bergsma over onderwerpen als schaamte, woede, kwaadaardigheid, jezelf zijn en wel of niet deugen. Hoe ben je als vrouw onvermijdelijk? Meedogenloos? Nouveau Fuck is een manifest over eigenzinnigheid en je eigen zinnen schrijven. 'Van Stella Bergsma is er maar één. Die valt niet te klonen. Ze is een schrijvers schrijver. Wees daar zuinig op.' - Jeroen Vullings 'Of je vindt haar leuk, of je vindt haar vreselijk, tis maar net van welke kant je liever naar haar kijkt.' - Henny Vrienten

Nouveau Fuck

In de literatuurgeschiedenis staan De Tachtigers bekend als een groep die een revolutie in de verstarde Nederlandse literatuur veroorzaakt heeft. Maar wie leest De Tachtigers nog? De negentiende-eeuwse Russen worden nog gelezen, Gustave Flaubert is een begrip, maar wie kent er van Herman Gorter meer dan de beginzin van zijn gedicht Mei: 'Een nieuwe lente en een nieuw geluid'? Wie leest er nog de magnifieke verdediging die Willem Kloos schreef bij de poëzie van Jacques Perk? En toch: wat er gebeurde in de literatuur zo rond 1885 was werkelijk spectaculair en revolutionair. Maar de critici konden de rijmloze impressionistische gedichten vol zelfgemaakte woorden en ongrammaticale zinnen niet waarderen. Lang duurde de bloei van de Tachtigers niet: na een aantal jaren kwam er ruzie tussen de kompanen en allen behalve Willem Kloos zochten nieuwe wegen. In haar hoorcollege gaat Marita Mathijsen in op de betekenis van de bekendste Tachtigers, hun aanvallen op de bestaande literatuur en op hun opvattingen over poëzie. Inhoud College 1. De aanloop H1. De literaire situatie in de jonge jaren van de Tachtigers H2. Het naturalisme als nieuwe stroming in het proza H3. Willem Kloos en het oeuvre van de jong overleden Jacques Perk College 2. De doorbraak H4. De oprichting van het tijdschrift De Nieuwe Gids H5. De Tachtigers rekenen af met hun voorgangers: de spotgedichten Grassprietjes en de bundel Julia H6. Lodewijk van Deyssel schrijft Over literatuur, met een voorstel om te komen tot een vernieuwing in het proza College 3. De bevestiging H7. De eerste ideale roman van de Tachtigers: Een liefde van Lodewijk van Deyssel H8. Het gedicht Mei van Herman Gorter en zijn latere revolutionaire Verzen uit 1890 H9. De late verschijning van de poëzie van Willem Kloos College 4. De ommekeer H10. Outsider Louis Couperus en zijn eerste roman Eline Vere H11. De korte bloeitijd van de Tachtigers en de zoektocht naar nieuwe wegen

De Tachtigers

Met chirurgische precisie legt Brouwers het leven en werk van Bomans bloot. Een unieke, diepgravende verkenning van persoonlijkheid en literaire nalatenschap. Godfried Bomans was de beroemdste en meest gelezen Nederlandse schrijver van zijn tijd. Erik of het klein insectenboek behoort met Pieter Bas en Sprookjes tot zijn bekendste werken. Behalve met zijn boeken bereikte hij legendarische faam als televisieverschijning. Dit boek beschrijft zijn leven. `Brouwers vertelt niet het leven van Bomans, nee, hij behandelt, aan de hand van biografisch materiaal, aan de hand van het werk, en aan de hand van uitspraken die Bomans in interviews deed, diens persoonlijkheid en levensloop. Brouwers gaat eigenlijk als een psychograaf te werk en aldus is een boek ontstaan waarvan ik zo snel geen tweede voorbeeld zou weten. Het is haast alsof Brouwers een nieuw genre heeft geschapen. Maarten t Hart, Vrij Nederland

Over Godfried Bomans

A perceptive exploration of poetry, race, and otherness from one of our most promising voices in criticism. Vidyan Ravinthiran was born in the north of England to Sri Lankan Tamils, and moved to the United States five years ago. Considering identity in both its political and psychological senses - as these concepts fuse, or fail to, at different times and in different places - he leaps adventurously between memoir and criticism, understanding his life through poetry, and vice versa. Ranging from Andrew Marvell to Divya Victor, he writes both about and through poems, discussing Sri Lanka; experiences of racism and resilience; intergenerational trauma; pandemic parenting in an autism family; relationships shaped by the internet; growing up with a speech impediment and being sent by one's aspirational brown parents to elocution lessons; and the relative invisibility of South Asians in Western television and film. This electric, compelling hybrid memoir discovers a new way of writing about the self and also literature.

Asian/Other

Venture deeper into the Heart of Redeeming Love with this one-of-a-kind study. Through the beloved bestselling novel Redeeming Love, millions of readers have experienced the captivating love story of Angel and Michael Hosea that illustrates God’s power to redeem even the most lost among us. This six-week study invites you to enter more fully into both the classic novel’s eternal message and the biblical story that inspired its writing. Each week’s readings include: • a personal reflection by Francine Rivers about the writing of Redeeming Love and the power of God’s Word • key scenes from Redeeming Love, selected to illustrate God’s loving pursuit of you • Bible study lessons that creatively blend story and Scripture to glean fresh insights • thoughtful reflection questions designed to inspire you to a deeper experience of God Perfect for both individual reflection and group discussion, this study will draw you deeper into the life-transforming love celebrated in Redeeming Love.

Redeeming Love

NEW YORK TIMES BESTSELLER A moving portrait of friendship by Elyce Arons as she reflects on her long relationship with Kate Spade, whom she met in college and with whom she cofounded the multi-billion-dollar fashion company as they came of age in 1990s New York. When Elyce Arons first met Katy Brosnahan in a University of Kansas dorm room, she had no idea that this polo shirt–wearing Missouri girl would not only become her best friend but also change the course of her life. Back then, Katy and Elyce were preoccupied with frat parties and The Mary Tyler Moore Show; within a decade, they’d be scraping by in New York City, working day jobs to spend nights building a new line of handbags that would one day revolutionize the accessories industry. We Might Just Make It After All brings us on the rollercoaster of adventures (and misadventures) that the best friends embarked on, from transferring colleges on a whim, to falling in and out of love with suitors, cramming into roach-infested Hell’s Kitchen apartments, and eventually designing the chic, simple bag that would launch the pair to global fame. Through it all, Katy and Elyce’s friendship remained unshakeable. This powerful friendship lasted nearly forty years, until Katy’s tragic suicide in 2018. We Might Just Make It After All celebrates her legacy as a cultural icon and loyal friend. Set against the glitzy and gritty backdrop of downtown New York at the turn of the century, We Might Just Make It After All lovingly and candidly explores the power of a friendship as close as sisterhood, the challenges facing women entrepreneurs in the 1990s, and the timeless elegance of a generation-defining brand.

We Might Just Make It After All

PLEASE NOTE: This is a summary, analysis and review of the book and not the original book.Holly Whitaker's first book is a seamless blend of personal narrative, science, spirituality, and self-help aimed at creating a new dialogue around alcohol in America, getting rid of the term alcoholic for good, and helping anyone who wants to, create a better, sober, more fulfilled life for themselves.What Does this Start Publishing Notes' Summary, Analysis, and Review Include?Summary of the original bookEasily digestible takeaways distilling the main ideasActionable advice to help start your journey to sobriety todayWhitaker's personal story and perspectives on sobriety, spirituality, addiction, and social justiceIn-depth Editorial Review & AnalysisBackground on Holly WhitakerAbout the Original Book:Quit Like a Woman is more than just a self-help book on sobriety. It is a call to action for all of America—and the world—to realize how poisonous alcohol is, and just how much it is truly affecting our lives. Whitker's personal story drives a moving narrative from addiction to recovery, but more than that, she creates an alternative path to holistic healing. She believes AA isn't the answer for most, that no one is really an alcoholic, and that the stigma surrounding alcoholism should and can be lifted. She believes in a world, much like the post-cigarette world we live in today, where the majority of people choose a sober life, not because they are addicts, but because they believe in healthier, more fulfilled living. Through her work, she inspires and creates an easy-to-follow path for anyone to join her.DISCLAIMER: This book is intended as a companion to, not a replacement for, Quit Like a Woman Start Publishing Notes is wholly responsible for this content and is not associated with the original author in any way.

Summary, Analysis, and Review of Holly Whitaker's Quit Like a Woman

NOW A MAJOR MOTION PICTURE STARRING KATE WINSLET Lee Miller, 1927 - New York: A classically beautiful young woman, she is discovered by Condé Nast, hits the cover of Vogue and is immortalized by Steichen, Hoyningen-Huene, Horst and other famous photographers. Lee Miller, 1929 - Paris: Protégé and lover of Man Ray, she invents with him the solarization technique of photography, develops into a brilliant Surrealist photographer, and plays the statue in Cocteau's film Blood of a Poet. Lee Miller, 1939-45 - Europe: Living at times with her future husband, the painter Roland Penrose, she becomes a US war correspondent and covers the siege of St Malo and the liberation of Paris. Her photographs of Dachau concentration camp shock the world. These are but three of the many lives of Lee Miller, intimately recorded here by her son, Antony Penrose. Featuring a selection of her finest work, including portraits of her friends Picasso, Ernst and Miró, Penrose’s tribute to his mother brings to life a uniquely talented woman and the turbulent times in which she lived. “A fascinating revelation of an adventurous and protean spirit.” - Sunday Times

The Lives of Lee Miller

Brought to you by Penguin. WHAT YOU MAKE MATTERS. From Amie McNee, the voice behind Inspired to Write, a manifesto on the vital, human importance of creating, with guidance for all artists in all endeavours, whether they're starting their journey or seeking a fresh perspective. In We Need Your Art, Amie McNee calls artists and aspiring artists of all kinds to do the work they’re meant to do: create. Using her own experiences as a novelist and the inspiration she’s shared as a creative coach, Amie guides you on why we need your art and how you can make it happen - starting with a two-week reset plan to help you kick-start your creative habit. This isn’t about writing your great novel in a month or painting a masterpiece in a flurry of inspiration. Rather, this process is about practicing small, sustainable creative steps every day over time - five hundred words of writing each day, a pencil sketch every evening - so that you avoid burnout, produce consistent, reliable content on your own terms, and begin to see yourself as an artist. With frank and empowering conversations on the many issues creatives face, including impostor syndrome, perfectionism, procrastination, and the inner critic, as well as invitations to coronate yourself and celebrate your ambition, Amie provides the framework and encouragement you need to begin to take your art seriously. Each chapter also includes journal prompts that help you apply what you have learned to your new life. We Need Your Art is a revolutionary reprogramming of everything we have been taught and told about being a creative, removing the shame and fear we may feel at dubbing ourselves artists and inviting us to create proudly, with celebration. This book is a warm hug, a pep talk, the wise teacher you always wanted, the loving parent you needed, and the fire in your belly that you need to get roaring. © Amie Mcnee 2025 (P) Penguin Audio 2025

We Need Your Art

From rare book dealer and guest star of the hit show Pawn Stars, a page-turning literary adventure featuring “your favorite author’s favorite authors” (Today)—the women who inspired Jane Austen—that’s “a meditation on reading and writing, on honesty and self-discovery—and on what books can teach us, if we let them” (The Washington Post). Long before she was a rare book dealer, Rebecca Romney was a devoted reader of Jane Austen. She loved that Austen’s books took the lives of women seriously, explored relationships with wit and confidence, and always, allowed for the possibility of a happy ending. She read and reread them, often wishing Austen wrote just one more. But Austen wasn’t a lone genius. She wrote at a time of great experimentation for women writers—and clues about those women, and the exceptional books they wrote, are sprinkled like breadcrumbs throughout Austen’s work. Every character in Northanger Abbey who isn’t a boor sings the praises of Ann Radcliffe. The play that causes such a stir in Mansfield Park is a real one by the playwright Elizabeth Inchbald. In fact, the phrase “pride and prejudice” came from Frances Burney’s second novel Cecilia. The women that populated Jane Austen’s bookshelf profoundly influenced her work; Austen looked up to them, passionately discussed their books with her friends, and used an appreciation of their books as a litmus test for whether someone had good taste. So where had these women gone? Why hadn’t Romney—despite her training—ever read them? Or, in some cases, even heard of them? And why were they no longer embraced as part of the wider literary canon? Jane Austen’s Bookshelf investigates the disappearance of Austen’s heroes—women writers who were erased from the Western canon—to reveal who they were, what they meant to Austen, and how they were forgotten. Each chapter profiles a different writer including Frances Burney, Ann Radcliffe, Charlotte Lennox, Charlotte Smith, Hannah More, Elizabeth Inchbald, Hester Lynch Thrale Piozzi, and Maria Edgeworth—and recounts Romney’s experience reading them, finding rare copies of their works, and drawing on connections between their words and Austen’s. Romney collects the once-famed works of these forgotten writers, physically recreating Austen’s bookshelf and making a convincing case for why these books should be placed back on the to-be-read pile of all book lovers today. Jane Austen’s Bookshelf will encourage you to look beyond assigned reading lists, question who decides what belongs there, and build your very own collection of favorite novels.

Jane Austen's Bookshelf

A Sunday Times Bestseller ‘I Love You, Byeee is poignant and properly funny; a bracing dip into nostalgia, but self-aware, too.’ Observer The long-awaited new memoir and follow-up to the bestselling Ramble Book. Hey, how you doing, casual browser? Adam Buxton here. Are you ready for some hot hyperbole about this book? Here we go … In I Love You, Byeee, the highly anticipated follow up to the bestselling Ramble Book, I reminisce with hilarious and heartwarming candour about the highs and lows of working with Joe Cornish and revolutionising the worlds of DIY TV and podcasting in the process. You’ll hear about my crazy times hanging out with notorious rock’ n’ roll hellraisers like Travis and Radiohead. I write with humour and heartbreaking poignancy about the challenges of parenting, losing my mother (to death, that is – we didn’t get separated in a shop) and the drug hell that led to me nearly dying in the arms of a comedy legend. There’s also a bit about arguing with my wife, getting instructions on edginess from Louis Theroux, going on Bake Off and much more that you didn’t ask for but definitely need. For all that, plus hours of bonus waffle and original music, why not download the audiobook, too? Phew! I think we both need a shower after that. Take care – I love you, byeee!

I Love You, Byeee

""C.S. Lewis is the ideal persuader for the half-convinced, for the good man who would like to be a Christian but finds his intellect getting in the way."" — Anthony Burgess, New York Times Book Review Our moral consciousness and moral judgements are proof to the human race that a moral being exists—God. Mere Christianity explores the core beliefs of Christianity by providing an unequaled opportunity for believers and nonbelievers alike to hear a powerful, rational case for the Christian faith. A brilliant collection, Mere Christianity remains strikingly fresh for the modern reader and at the same time confirms C. S. Lewis’s reputation as one of the leading writer and thinkers of our age. The book brings together Lewis’ legendary broadcast talks during World War II. Lewis discusses that everyone is curious about: right and wrong, human nature, morality, marriage, sins, forgiveness, faith, hope, generosity, and kindness.

Mere Christianity

Brought to you by Penguin. The instant Sunday Times bestseller A FINANCIAL TIMES, GUARDIAN AND OBSERVER BOOK OF THE YEAR ONE OF THE DAILY TELEGRAPH'S 75 BEST BOOKS OF 2021 What if you stopped trying to do everything, so that you could finally get round to what counts? We're obsessed with our lengthening to-do lists, our overfilled inboxes, the struggle against distraction, and the sense that our attention spans are shrivelling. Still, we rarely make the connection between our daily struggles with time and the ultimate time management problem: the question of how best to use our ridiculously brief time on the planet, which amounts on average to about four thousand weeks. Four Thousand Weeks is an uplifting, engrossing and deeply realistic exploration of the challenge. Rejecting the futile modern obsession with 'getting everything done,' it introduces readers to tools for constructing a meaningful life by embracing rather than denying their limitations. Drawing on the insights of both ancient and contemporary philosophers, psychologists, and spiritual teachers, Oliver Burkeman sets out to realign our relationship with time - and in doing so, to liberate us from its tyranny. Embrace your limits. Change your life. Make your four thousand weeks count. 'Life is finite. You don't have to fit everything in... Read this book and wake up to a new way of thinking and living' EMMA GANNON 'A much-needed reality check on our culture's crazy assumptions around work, productivity and living a meaningful life' MARK MANSON, bestselling author of THE SUBTLE ART OF NOT GIVING A F*CK 'Comforting, fascinating, engaging, inspiring and USEFUL, actually genuinely useful' MARIAN KEYES © Oliver Burkeman 2021 (P) Penguin Audio 2021

Four Thousand Weeks

These have been called the most famous and beloved letters of the past century. Rainer Maria Rilke himself said that much of his creative expression went into his correspondence, and here he touches upon a wide range of subjects that will interest writers, artists, and thinkers. This luminous translation of Rainer Maria Rilke's classic offers brilliant inspiration to all people who seek to know and express their inner truth. Letters to a Young Poet is a classic that should be required reading for anyone who dreams of expressing themselves creatively.

Letters to a Young Poet

rank|desc

publishdate|desc

publishdate|asc

rating|desc

title|asc

audioduration|desc

audioduration|asc

Literatuur & kunst

Met BookBeat geniet je van meer dan 1 miljoen luisterboeken en e-books. Luister naar bestsellers, thrillers, romans en meer. Probeer gratis!

BookBeat - luisterboeken en e-books voor jou. Probeer gratis!

Tenzij je op avontuur gaat, kun je je beter aanmelden op de website van {country}.

Literatuur & Kunst

Over ons

Volg ons

Hulp en contact

Informatie

BookBeat

Download BookBeat